Что делает художник оформитель и его обязанности

Обновлено: 25.06.2024

Художник-оформитель выполняет спектр различных художественно-оформительских работ: создает графику, плакаты, графические и шрифтовые схемы и другие оформительские работы; осуществляет художественной оформление и роспись интерьеров помещений, магазинов, офисов, выставочных пространств, творческих и иных площадок, .

Что должен делать художник оформитель?

Личные качества представителей профессии художник оформитель

Он постоянно должен уделять большое внимание к каждой детали и владеть основами живописи. Он умеет рисовать, составлять колеры и владеет приёмами и техникой выполнения рисунка. Он талантлив и обладает богатой фантазией.

Где учиться на художника оформителя?

Что входит в обязанности художника декоратора?

Дизайнер-декоратор / Художник-декоратор занимается художественным оформлением интерьерных пространств, разрабатывает дизайн-проекты по декорированию с учётом световых и цветовых решений; осуществляет подбор декоративных конструкций, элементов и аксессуаров, выполняет расстановку мебели и предметов искусства; создаёт .

Как описать художника?

Художник – это творческий человек, который умеет переносить свои мысли, переживания и впечатления на полотно с помощью красок, карандашей и т. д. Это мастер изобразительного и других видов искусства. Существует огромное разнообразие профилей и специализаций художников.

Чем занимается художник?

Чем занимается художник вроде бы понятно и так: рисует, а если более широко подойти — создает художественные образы. Причем эти образы могут выражаться в самых разных воплощениях — в плоскостных изображениях (в картинах или графике), в костюмах, в скульптурах, в предметах мебели и во многих других формах.

Какие бывают профессии художника?

Художник – это творческий специалист. В рамках данной профессии можно выделить несколько специализаций: художник-иллюстратор, художник-график, художник-карикатурист, художник-копиист, художник миниатюрной живописи, художник-модельер, художник-реставратор.

Что сдавать на художника живописца?

Для поступления в художественное училище необходимо сдавать ОГЭ литературу и русский язык, а также профильные предметы: рисунок, живопись и композиция.

Какие уроки нужно сдавать на художника?

Какие предметы нужно сдавать на художника в Украине ​

Для поступления в ССУЗ или ВУЗ потребуется сдать единый государственный экзамен в виде тестирования по общеобразовательным предметам – русскому языку, математике или истории.

Что нужно сдавать для поступления на мультипликатора?

  • русский язык – сдают все абитуриенты на знание государственного языка страны;
  • литература – обязательна для художественных специальностей;
  • обществознание – экзамен проходят все, кто желает приобщиться к гуманитарным наукам;

Кто такие художники декораторы?

Художник-декоратор сцены специализируется на создании внешнего образа и оформлении элементов сценографии в соответствии с замыслом художника-постановщика, превращает художественные эскизы в объемные декорации.

Сколько зарабатывают художники декораторы?

Сколько зарабатывают художники-декораторы

Таким образом, художник-декоратор в среднем зарабатывает около 30 000 – 35 000 рублей. Если же он работает в иных сферах, его доход может составлять примерно 50 000 рублей.

В чем заключается работа художника в театре?

Художник в театре — это, в первую очередь, сценограф, дизайнер сцены. Он создает внешний облик спектакля, заведует созданием декораций, оформлением сцены.

Какие качества должны быть у художника?

  • Креативность, нестандартное образное мышление
  • Художественный талант, вкус
  • Зрительное восприятие и память
  • Желание все время развиваться, искать новые решения

Сколько лет нужно учиться на художника?

Обычно ВУЗы разрабатывают программы, рассчитанные на 5 лет обучения в рамках специалитета. Есть высшие учебные заведения с бакалавриатом – 4 года очной формы обучения. После 9 класса абитуриенту предстоит учиться в среднем специальном учебном заведении от 34 до 46 месяцев.

Чем и как работает художник?

Художником называют людей, которые работают красками и карандашами, занимаются скульптурой и т. д.

Эта профессия — удачный выбор, если у вас хороший вкус, вы хотите делать комфортнее и красивее дома, офисы, гостиницы или магазины, но при этом не планируете углубляться в изучение технических деталей и нормативов.

Декоратор

Читайте в материале:

Обязанности декоратора

Сначала разберемся в терминах.

Чем отличается дизайнер от декоратора?

Дизайнер интерьера работает над проектом от начала до конца. Он планирует перепланировку (если требуется), выбирает цветовую гамму, учитывает расположение инженерных коммуникаций, при необходимости предлагает варианты переноса/добавления розеток и выключателей, выбирает отделочные материалы, мебель, двери, фурнитуру и пр., контролирует работу мастеров по ремонту. Он обязан разбираться в правилах и нормативах, понимать, как строительные и отделочные материалы поведут себя в ходе использования, заботиться не только об удобстве интерьера, но и о безопасности, долгом сроке службы.

Программы по теме

Декоратор — это в первую очередь оформитель. Он подбирает текстиль, мебель, декоративные элементы. Специалист этого профиля знает, как улучшить дизайн помещений без капитального ремонта. Отдельно можно выделить категорию event-декораторов, задача которых — украсить помещение к празднику.

Как работает декоратор:

  • Уточняет задачу, которую просит решить клиент, готовит проект, эскизы. Решением технических моментов, как правило, занимаются подрядчики: например, декоратор выбирает дизайн подвесных украшений для зала, а инженеры составляют список требований к крепежу.
  • Выбирает декор: украшения интерьера, посуду, текстиль, светильники, мебель, разнообразные аксессуары.
  • Участвует в распределении бюджета, составляет смету.
  • Контролирует работу подрядчиков по украшению интерьера. В некоторых случаях делает всё сам — например, если нужно быстро украсить зал ресторана к свадьбе.

В обязанности декоратора может входит оформление офисов, домов, магазинов, шоу-румов, торговых залов, выставочных стендов, гостиниц и пр., разработка коллажей, подбор цветовой гаммы и стиля оформления, консультирование клиентов.

Как стать декоратором с нуля за несколько месяцев?

  • знать историю искусств;
  • уметь рисовать от руки, в графическом планшете, в визуальных редакторах;
  • разбираться в стилях интерьеров, правилах их оформления, в психологии цвета и выборе оттенков;
  • знать особенности визуального восприятия людей;
  • разбираться в современных декоративных материалах;
  • уметь вести переговоры с клиентами.

Всему этому мы учим в Pentaschool на курсах для дизайнеров . Если у вас уже есть среднее профессиональное или высшее образование по любому профилю, приходите учиться к нам, и уже через несколько месяцев сможете начать работу в новой должности.

Вы можете пройти программы профессиональной переподготовки:

    . Этот курс предназначен для тех, кто хочет стать дизайнером интерьера, но также подойдет и начинающим декораторам. Вы познакомитесь с композицией и колористикой, научитесь разбираться в материалах, поймете принципы эргономики и визуализации интерьера. . Курс поможет приобрести базовые навыки рисования, необходимые декоратору. За 3 месяца вы научитесь делать красивые наброски, эскизы, рисовать от руки и с использованием графического планшета, обрабатывать фотографии и пользоваться Adobe Photoshop CC и Adobe Illustrator CC.

Также у нас есть полезные программы повышения квалификации в онлайн-формате:

    . За 1 месяц вы узнаете законы и основные приемы композиции, научитесь создавать комфортные и сбалансированные интерьеры, разовьете чувство цвета, формы и гармонии. . Обучение на курсе займет 1 месяц. Вы научитесь разрабатывать гармоничные и оригинальные цветовые решения, смешивать цвета, работать с цветовым кругом и веером RAL, использовать цветовые иллюзии, определять колористику помещения с учетом запросов клиента. . Еще один интенсивный курс длительностью 1 месяц. На нем вы отточите навык рисования от руки, научитесь создавать реалистичные зарисовки с передачей текстуры, формы и объема предметов мебели, эффектов освещения, делать быстрые наброски во время общения с заказчиком.

Программы по теме

При поступлении на курсы в Pentaschool не возникнет вопрос, что сдавать на декоратора. Вступительных экзаменов не будет. Но чтобы окончить курсы и получить диплом о профпереподготовке или удостоверение о повышении квалификации, нужно приложить усилия, вовремя сдать все практические работы и успешно пройти тестирования. Мы, в свою очередь, сделаем всё, что в наших силах, чтобы подготовить вас к работе над проектами.

Особенности профессии декоратора: важные нюансы, минусы и плюсы

Есть качества, без которых декоратору очень трудно стать успешным, востребованным специалистом. В их числе развитое пространственное воображение, хороший вкус, чувство гармонии, отличная зрительная память, нешаблонное мышление, внимательность к мелочам, ответственность, аккуратность.

Остро необходимо умение вести переговоры, задавать правильные вопросы, слушать клиента и быть на его стороне, а не пытаться навязать свое мнение любой ценой. Именно отсутствие этих навыков и качеств ведет к тому, что некоторые декораторы по десять раз переделывают один проект, упускают детали, без которых всё разваливается, срывают сроки, вступают в конфликты с заказчиками и в итоге приобретают репутацию специалистов, к которым лучше не обращаться.

Безусловно, очень сложно сразу стать мастером переговоров и отточить навык понимания задачи. Но и ставить эксперименты на клиентах и набивать шишки в процессе работы может быть опасно для репутации. Мы в Pentaschool помним об этом, а потому Слушателям интенсивной программы для дизайнеров интерьера дарим три курса , направленные именно на подготовку к работе с клиентами. Один курс научит вас продвигать себя в Instagram и правильно общаться с потенциальными заказчиками, второй — успешно трудоустраиваться в компании, а третий — обосновывать цену услуг и грамотно вести переговоры по денежным вопросам.

Плюсы профессии декоратора интерьера:

  • Отличные возможности для творческого самовыражения. Работа интересная и увлекательная.
  • Есть возможность не углубляться в технические детали, а работать над концепцией, предлагать идеи.
  • Востребованность. Вы вряд ли останетесь без работы, особенно если позаботитесь о своей репутации и сформируете хорошее портфолио.
  • Постоянное общение с людьми, возможность установить полезные связи.
  • Можно работать и в компании, и самостоятельно. Более того, со временем вы сможете открыть собственное дизайн-агентство.
  • Получить профессию можно за несколько месяцев. Как это сделать, мы расскажем ниже.
  • Высокая конкуренция. Чтобы получать действительно хорошие дорогие заказы, нужно тщательно работать над собой в профессиональном плане, укреплять репутацию.
  • Важно уметь работать быстро, особенно если вы хотите украшать помещения к мероприятиям. Иногда приходится трудиться сверхурочно, чтобы к назначенному часу всё было готово.
  • График не всегда удобный. Иногда приходится трудиться в те часы, когда магазин, офис или ресторан закрыт для посетителей.
  • Не все заказчики точно знают, чего они хотят. Иногда приходится долго искать концепцию, которая понравится клиенту.

Вам подходит эта профессия? Если да — осталось разобраться, как и где учиться на декоратора.

Сколько зарабатывает декоратор?

Зависит от его опыта, портфолио, места работы, объема заказов. Новички в Москве получают около 40-60 тыс. р., в крупных городах РФ — от 30 тыс. р. Опытные декораторы с хорошим портфолио зарабатывают 80-100 тыс. р. и выше, при высоком объеме заказов заработок может подниматься до 120-150 тыс. р. Хорошо зарабатывают свадебные декораторы — почти все услуги в свадебной индустрии стоят дорого, и многие люди готовы за них платить.


Декорации в театре принято считать второстепенной и необязательной вещью. Бывают спектакли, которые обходятся и без специальных костюмов, и без какого-либо антуража. Однако все-таки для лучшего погружения в эпоху, в происходящее на сцене нужны и то, и другое.

Особенно они важны при постановке классических произведений. Ну а в кино, тем более массовом, без декораций вообще не обойтись. Именно поэтому в творческой среде так важна профессия художника-декоратора.

Особенности профессии художник-декоратор

Художник-декоратор – это незаменимый специалист, который занимается подбором, изготовлением декораций и их расстановкой на сцене.

Его работа по сути представляет собой нечто среднее с деятельностью архитектора и дизайнера. Декоратор разрабатывает наиболее выгодные варианты размещения различных элементов оформления, просчитывает их прочность. В отдельных случаях специалист разрабатывает и сложные механизмы для сцены.

Освоить профессию декоратора достаточно сложно, поэтому чаще всего работник занимается каким-то одним направлением: либо изготавливает конструкции, либо занимается их разукрашиванием (росписью).

В своей работе художник активно сотрудничает в первую очередь с режиссером. Именно ответственный за постановку обязан донести до декоратора свой творческий замысел и одобрить все эскизы. Также декоратор активно взаимодействует с реквизиторами, художниками по костюмам, руководит рабочими сцены и осветителями.

При этом художник-декоратор – это весьма узкая профессия, которая имеет достаточно небольшое количество областей для применения своих знаний и навыков, поэтому внутри профессии конкуренция весьма высока, а спрос на таких профессионалов весьма небольшой



Кто такой декоратор?


Декоратор – квалифицированный специалист, занимающийся художественным оформлением интерьеров: как частных домов или бизнес-центров, так и театральных спектаклей или ресторанов. В своей деятельности декораторы используют весь доступным им набор средств (архитектурные или живописные элементы, осветительную или постановочную технику и т.д.), позволяющий не только создать оригинальный и неповторимый облик помещения, но и максимально отобразить индивидуальность, вкусы и пожелания каждого заказчика.

Название профессии произошло от английского decorate (украшать), что полностью отображает суть работы декоратора – не перестраивать помещение (чем, кстати, чаще всего занимаются дизайнеры), а только украшать его. Считается, что профессия декоратора возникла одновременно с появлением театра и необходимостью создания театральных декораций. Первые упоминания о декораторах, которые занимались украшением интерьеров жилых помещений относятся к 1812 году. В привычном нам понимании профессия декоратора появилась только в начале прошлого века.

Современный декоратор – это общее название всех специалистов, которые так или иначе связаны с украшением пространства без изменения его геометрии. Сама профессия имеет огромное количество узких специализаций, среди которых наибольшей популярностью пользуются такие, как оформитель (декоратор) витрин, дизайнер-декоратор, художник-декоратор, бутафор-декоратор, архитектор-декоратор, декоратор-флорист, театральный декоратор и т.д.

В профессиональные обязанности декоратора входит: проектирование и изготовление декораций, создание художественно-конструкторских проектов, визуализация проектов, выявление визуальных акцентов и доминант, поиск и применение декоративных элементов, создание цветовых и стилевых коллажей, художественная роспись, подготовка расчетно-технической документации, надзор за реализацией проекта, участие в отделочных работах, консультационные услуги и т.д.

Обязанности художника-декоратора

Как уже отмечалось ранее, специалист по декорациям активно в своей работе сотрудничает с режиссером. Фактически они вместе разрабатывают внешний вид сцены, когда у режиссера есть право вето на те или иные идеи декоратора, если они не соответствуют видению руководителя. Поэтому художник по декорациям должен быть готов представлять несколько вариантов сцены на одну постановку.

Обязанностей у художника-декоратора несколько:

  1. создание эскизов и непосредственно декораций;
  2. реставрация и ремонт декораций;
  3. руководство работниками сцены;
  4. проверка пригодности декораций к использованию;
  5. контроль и учет используемых декораций.

Что это за профессия

На хорошего декоратора всегда большой спрос. Ведь именно этот человек позволит вам создать красивый интерьер с минимальными затратами.

Давайте немного погрузимся в историю и узнаем, как же начинала развиваться данная профессия в древности. Поначалу, декораторы сотрудничали с различными правителями власти того времени. Всё потому что только эти специалисты могли искусно украсить комнаты, замки и дворцы. Затем, менее значимые люди тоже приглашали к себе представителей данной профессии.

Возрастание популярности сделало профессию очень востребованной на рынке труда. Сейчас практически каждый ставит в приоритеты комфорт и эстетику, выбирая дизайн для своего жилья. И тут нам на помощь приходят декораторы.

Данная профессия очень разносторонняя, поэтому мы вкратце расскажем, что может украшать декоратор:

  1. Как мы уже сказали раннее – жильё. Это может быть, как целый дом, так и одна комната;
  2. Владельцы клубов и ресторанов тоже приглашают к себе декораторов;
  3. А в коллективе любого театра обязательно найдутся представители данной профессии. От них зависит успех выступления;
  4. Различные офисы, учебные заведения. Везде необходима рука мастера;
  5. Ну и конечно же магазины. Наверняка вы замечали красивые подсветки, необычные стены… И ведь всё это придумал декоратор, а может и целая команда.

Требования к художнику-декоратору

Работать в качестве художника-декоратора может специалист, который соответствует следующим требованиям:

  • профильное образование;
  • художественный вкус;
  • развитое пространственное мышление;
  • навыки руководителя.

Также декоратор должен:

  • разбираться в особенностях стилей различных эпох;
  • понимать принципы оформления сцены и изготовления бутафорских предметов;
  • знать основы рисунка, художественной композиции;
  • владеть навыками строителя и слесаря.

Профессиональная траектория

Художник-оформитель – специалист в области изобразительного искусства, использующий художественные приёмы и средства в целях оформления.

Профессия в современности: В наши дни возросла роль и ответственность художника в формировании предметно- пространственного окружения человека. Чем больше разрастаются города, чем стандартнее становится их застройка, тем сильнее искусственное окружение воздействует на человека. И его самочувствие во многом зависит от того, каков будет эстетический облик городской среды, и это будет зависеть от работы не только архитектора, но и художника- оформителя. Многие художники нашего времени пользуются новыми технологиями (цифровая техника, программы: Adobe PhotoShop, Adobe Illustrator, CorelDRAW и др.), облегчающими работу, делая её более удобной.

Класс профессии: Эвристический (творческий).

Содержание деятельности:

  • Исполнитель художественно-оформительских работ (художник-график) по разработанным художником эскизам, шаблонам, эталонам создает плакаты, графические схемы и другие оформительские работы, осуществляет художественную роспись панно, элементов декоративного оформления интерьеров домов, магазинов, различных учреждений.
  • Художник-оформитель знает основы живописи и рисунка, правила составления колеров, приемы и техники выполнения рисунка, требования предъявляемые к окрашиваемым поверхностям, свойства материалов, применяемых в оформительском деле, приемы выполнения шрифтовых работ и виды шрифтов.
  • Художник-оформитель умеет выполнять шрифтовые работы по различным технологиям, роспись, графические работы средней сложности.

Области применения: Оформление интерьеров, производственных помещений, офисов, образовательных учреждений и др.

Доминирующая профессиональная направленность: Творчество. Художественные образы в сочетании с производством.

Доминирующие интересы: ИЗО. Конструирование.

Сопутствующие интересы: Строительство. Предпринимательская деятельность.

Эту профессию вы можете получить в:

Где работают художники-декораторы

Основным местом работы специалиста с подобной подготовкой является театр, но кроме него, художник-декоратор также может работать в цирке, на телевидении или же при создании различных шоу-программ вокальных исполнителей.

Правда, стоит отметить, что при последних двух вариантах работа будет носить скорее проектный характер. В то время как театральный или цирковой художник по декорациям – это штатный сотрудник.

У декораторов есть и другие способы трудоустройства. Например, пойти работать дизайнером интерьеров, оформлять пространство офисов или кафе. Правда, для этого предстоит несколько пройти специальные курсы по переобучению на новую специальность.

Обучение на Декоратора

Московский гуманитарный университет, МосГУ

Графический дизайн (Факультет рекламы, журналистики и дизайна)

Институт бизнеса и дизайна

Графический дизайн (Факультет дизайна и моды)

Оренбургский государственный университет

Дизайн (Архитектурно-строительный факультет)

Уральский федеральный университет имени первого Президента России Б.Н. Ельцина

Дизайн (Уральский гуманитарный институт УрФУ)

Курсы

Научитесь с нуля разрабатывать дизайн-проекты для любых жилых помещений и грамотно организовывать пространство с помощью аксессуаров, текстиля, флористики и других элементов декора.

Где выучиться на художника-декоратора?

В настоящее время художников-декораторов готовят два типа учебных заведений: театральные вузы и художественно-оформительские училища.

При этом важно помнить, что художник-декоратор – это творческая профессия, из-за чего при поступлении абитуриент должен сдать не только школьные дисциплины, но и творческие задания. Чаще всего это различные жанры изобразительного искусства – композиция, натюрморт, а может и какой-либо чертеж. Подобное определяется исключительно учебным заведением.



Преимущества профессии декоратора


Личностные качества профессии художник-декоратор

Для того, чтобы стать художником по декорациям необходимо обладать следующими качествами:

  1. креативность;
  2. оригинальность;
  3. любовь к театру и различного рода постановкам;
  4. эрудированность в различных театральных жанрах, исторических эпохах;
  5. художественный вкус;
  6. целеустремленность;
  7. работоспособность;
  8. умение отстаивать свою точку зрения.

Важные личные качества

Живописцы – тонко чувствующие личности, подверженные резким перепадам настроения. Стоит помнить, что в сфере живописи важную роль играют:

  • высокая трудоспособность;
  • уверенность в своих силах;
  • склонность к постоянному обучению;
  • развитая фантазия;
  • нестандартное восприятие мира;
  • умение объективно оценивать результаты своей деятельности;
  • целеустремленность.

Живописцы уделяют творческой работе много времени, поэтому к некоторым бытовым вопросам могут относиться халатно.

Сколько зарабатывают художники-декораторы

В целом, работники театра имеют достаточно невысокий уровень дохода. Таким образом, художник-декоратор в среднем зарабатывает около 30 000 – 35 000 рублей.

Если же он работает в иных сферах, его доход может составлять примерно 50 000 рублей. Но необходимо отметить, что работа на телевидении, например, чаще всего несет проектный характер и подписывается контракт на определенный срок. Обычно это полгода или год, в зависимости от того, какое количество выпусков планируется.

Недостатки профессии декоратора

Кроме того, работа декоратора имеет такие недостатки, как:

Выдающиеся люди данной профессии

Файл:Oformitel 18.jpg Сканографика посвящается Челнокову Л.К.

Леонид Константинович Челноков

Леонид Челноков был одним из старейших и известнейших художников-оформителей сладкой продукции кондитерских фабрик: «Красный Октябрь

Интересная информация о творчестве и нелегкой судьбе Леонида Константиновича Челнокова.

Профессия в современности

В наши дни возросла роль и ответственность художника в формировании предметно- пространственного окружения человека. Чем больше разрастаются города, чем стандартнее становится их застройка, тем сильнее искусственное окружение воздействует на человека. И его самочувствие во многом зависит от того, каков будет эстетический облик городской среды, и это будет зависеть от работы не только архитектора, но и художника- оформителя.

Многие художники нашего времени пользуются новыми технологиями (цифровая техника, программы: Adobe PhotoShop, Adobe Illustrator, CorelDRAW и др.), облегчающими работу, делая её более удобной.

История профессии

Файл:Oformitel 14.JPG Л. Бакст. Реклама продажи кукол. 1899г.

Художник-оформитель – специалист в области изобразительного искусства, использующий художественные приёмы и средства в целях оформления.

В профессиональном контексте художник – это человек, занимающийся изобразительным искусством и зарабатывающий деньги на этом поприще. В более возвышенном смысле – это человек, делающий мир прекраснее. Причем не только мир различных галерей и выставок для любителей искусства.

Художник-оформитель рассказывает о своем умении создавать выставки

– Как вы решили стать художником-оформителем?

– Что самое главное в работе художника?

– Быть художником – это значит иметь фантазию. Каждая работа должна выглядеть так, как будто ты делаешь ее впервые. В Фонде приходилось делать работы для школ, детских садов и других организаций, и все они изображали практически одно и то же. Тем не менее, очень важно было сделать их разными, подойти к работе с какой-то другой стороны.

И сейчас в музее очень важно, чтобы в каждой выставке присутствовала своя изюминка фантазии. Порой гости даже отмечают, что вот в этой выставке мы что-то поставили не так, как в прошлый раз, по-другому расставили. Необходимо всегда иметь некое движение в голове.

– Из чего состоит работа художника-оформителя?

– В нашем музее есть выставки, которые стоят там с самого его основания – их мы не трогаем. Мы занимаемся оформлением новых выставок, посвященных какому-нибудь писателю, событию. Сейчас, к примеру, делаем выставку, посвященную Гражданской войне – определяем, какой должен быть цвет на всем пространстве. В одиночку оформить выставку практически невозможно, поэтому мы работаем в паре с очень талантливым художником-оформителем Геннадием Волковым. Замечательно, что необходимость фантазии в нем развита так же сильно.

– Сколько времени уходит на создание одной выставки?

– План выставок на следующий год всегда делается в текущем. Мы сразу же думаем, какие материалы нам могут понадобиться для работы, составляем смету. Потом нам урезают бюджет, и мы думаем, как уместить все в данную сумму. Между планом и непосредственным исполнением в голову приходят разные интересные идеи о том, как можно необычно подать тот или иной предмет. Через год в зависимости от того, как мы спланировали работу, мы либо радуемся, что у нас есть материалы (тогда мы можем шире и глубже показать выставку, сделать ее качественнее), либо приходится искать другую изюминку.

– Как протекает сам процесс придумывания облика выставки?

– Научный сотрудник, который курирует ту или иную выставку, приносит нам фотографии, предметы, которые будут на ней. Он же говорит, на какой витрине что должно лежать. Самое главное – расшифровать название, понять, какой образ заложен в нем. Именно заголовок определяет весь ход и ритм выставки. И мы начинаем думать, как это можно показать, думаем над цветом, сколько цветов на одном листе мы можем использовать, чтобы это было подано культурно. Думаем, что мы будем использовать: краски, карандаши, какие кисти. Решаем, куда повесить картину и стоит ли ее вешать вообще. Но главная наша цель – постараться, чтобы человек подошел, чтобы его что-то заинтересовало. Чтобы он начал читать какие-то справки, какие-то даты, начал рассматривать фотографии. Словом, чтобы в конечном итоге выставка задела его душу.

– Были ли за годы практики какие-то серьезные проблемы или, наоборот, забавные случаи?

– В музее никаких особенных случаев я вспомнить не могу. Всегда все было ровно и гладко. А вот в фонде жизнь была насыщенной. Я все время считала, будто я что-то не умею, не могу. Помню, была выставка – отчет партии перед народом о проделанной работе, делала 6-7 метровых плакатов. И сделала я ее так, что самой было до слез стыдно, я думала, что сделала все неправильно. Стыдно, что не придумала сделать что-то по-другому, не сообразила ничего лучше, а меня похвалили и оценили по высшей категории! И до сих пор я отношусь к своей работе очень трепетно, боюсь сделать не так, несмотря на 55-летний стаж. Вроде и все уже видела, все делала, но все равно подхожу к каждой выставке очень ответственно. Как художник создает картину несколько лет, хотя в его силах закончить ее за неделю.

– Что нужно для того, чтобы стать художником-оформителем?

Справка МК

На Руси художественное образование существовало в форме индивидуальной подготовки иконописцев, мастеров монументальной живописи и резчиков непосредственно в мастерских. В XVIII веке положительную роль в развитии художественного образования в России сыграла созданная Петром I в 1711 году Рисовальная школа при Петербургской типографии.

Читайте также: