Какие элементы творчества могут присутствовать в профессии дизайнер одежды

Обновлено: 07.05.2024

Профессию дизайнера одежды достаточно часто выбирают, основываясь на поверхностных представлениях о мире моды. Однако, прежде чем принимать окончательное решение, вы должны изучить все характеристики этой специальности. В ней важен интерес к проработке технических эскизов, художественный вкус, умение рисовать и готовность заниматься, в том числе, и рутинной работой. Каждый из нас хочет одежду не только удобную, практичную и качественную, но и оригинальную, запоминающуюся и красивую.

Вот почему люди, которым удается создавать эффектную одежду, всегда пользовались большой популярностью повсюду.
Многие из них были желанными гостями в богатых и влиятельных домах, прочно держались в обществе и диктовали тенденции моды.

Ситуация не изменилась в наши дни - дизайнеры одежды, известные как прежде, являются законодателями моды и активными участниками общественной жизни. Обратите внимание, что эта творческая профессия позволяет вам сделать много интересных знаний и вести блестящий образ жизни. Дизайнер одежды действительно можно сравнить с изобретателем - он видит необычные вещи в обычных вещах, создает новые формы и элементы, приспосабливает фантастические модели к повседневной жизни и т. Д. Однако, несмотря на внешнюю яркость и торжество работы дизайнера одежды, его повседневная жизнь обычно насыщена рутиной и активностью, что косвенно связано с творчеством. Например, чтобы новая коллекция имела успех, мастер должен внимательно изучить спрос на рынке и потребности потенциальных клиентов. Если вас это не пугает, мы приглашаем вас лучше узнать характеристики, преимущества и недостатки этой профессии.

Кто такой дизайнер одежды? Дизайнер одежды - специалист, легкий мастер, который разрабатывает эскизы одежды и активно участвует в производстве новых моделей, которые он разработал. Название профессии многое говорит о сущности работы - это происходит из английского проекта, который переводится в план и план. Как самостоятельная отрасль дизайна, дизайн одежды появился в конце девятнадцатого и двадцатого веков. Затем массовое производство одежды начало набирать обороты, что было красиво, удобно и практично.

Однако дизайнеры одежды существовали гораздо раньше, они просто называли их по-разному. Например, в нашей стране модельеры, портные и портные были заняты разработкой и адаптацией новых моделей одежды. Кстати, первым дизайнером одежды, в современном понимании этой профессии, был Чарльз Фредерик Ворт, который одевал французскую императрицу. Он также создал первый в мире модный дом, который до сих пор существует. Отметим, что современный конструктор одежды мало чем отличается от мастеров, которые работали несколько десятилетий или столетий назад. Ему также необходимо убедиться, что его продукция не только красива и стильна, но и удобна, практична, удовлетворяет потребности современного человека. Официальные данные для дизайнера одежды могут незначительно отличаться в зависимости от рабочего места, но, как правило, их список: исследование и анализ тенденций в мире моды; оценка рынка общения с клиентами; создать концепцию разработки продукта разработка рекламной кампании Разработка моделей для сезонных коллекций и адаптация моделей более ранних сезонов. вести графическую документацию; подготовка выкроек; поиск и покупка тканей и аксессуаров; подготовка проб;

Контроль качества созданной модели; изготовление фурнитуры, организация и проведение презентаций и шоу. Чтобы модели из новой коллекции были востребованы потенциальными покупателями, дизайнер должен внимательно изучить рынок, а также потребности и предпочтения целевой аудитории, прежде чем продолжить свою работу. В то же время в поисках идей часто обращаются к традиционной одежде разных народов, изучают историю искусств, участвуют в различных выставках и музеях, анализируют художественные решения других дизайнеров и учатся смотреть на необычное в обычном. Какими чертами человека должен обладать дизайнер одежды?

Для дизайнера чрезвычайно важно иметь креативность, креативное мышление и креативность. Кроме того, вы сможете найти нестандартные решения при использовании самых распространенных вещей. В то же время он должен развивать художественный вкус и чувство стиля в сочетании с чувством меры. Поскольку работа включает в себя большое количество и однообразную работу, ей потребуются такие личные качества, как: настойчивость, терпение, настойчивость, точность, усердие. Для продуктивного общения с клиентами и потенциальными партнерами дизайнер одежды должен обладать навыками общения и навыками коммерческой этики. Настоящий профессионал, который заинтересован в успешном развитии карьеры, не только любит свою работу, но и обладает глубокими знаниями в выбранной области и соответствующими навыками, которые позволяют ему хорошо выполнять свою работу. В частности, мастер по дизайну одежды должен понимать стили дизайна и направления, знать историю костюма, особенности и виды подгонки, этапы производства изделий. Ему также понадобятся навыки кройки и шитья, умение готовить как на бумаге, так и на компьютере, знание типов ткани, кожи и меха (эти знания позволят мастеру свободно перемещаться по материалам и выбирать лучшие вариант для конкретной модели). Преимущества профессии дизайнера одежды. Эта профессия открывает широкие возможности для самовыражения творческих личностей, позволяет им войти в мир высокой моды, общаться со знаменитостями и вести светскую жизнь. Талантливый и ценный дизайнер имеет шанс стать тренером в своем городе или даже в какой-то стране.

У дизайнера разные возможности использования: он может устроиться на работу либо в обычную студию, либо в экспериментальную лабораторию, в известный дом моды, в дизайн-студию или на швейную фабрику. В то же время у него есть возможность развить карьеру - от обычного дизайнера до ведущего, затем руководителя группы, менеджера отдела и, наконец, начальника отдела и арт-директора. В то же время заработная плата в этой отрасли часто выше средней, но это связано с местом работы и опытом (по статистическим данным, средняя зарплата дизайнера составляет от 20 до 100 тысяч рублей в месяц). В некоторых случаях учитель может работать дома. Но только при наличии оборудования, которое позволяет выполнить выполненное на заказ высокое качество. Недостатки профессии дизайнера одежды Как известно, успех приходит не внезапно и не сразу. Чтобы регулярно замечать и получать заказы, мастер должен работать долго и усердно. Как уже отмечали представители этой профессии, для привлечения клиентов они часто должны предлагать свои услуги по сниженной цене или даже по стоимости материалов. Тем не менее, этот подход окупается по большей части в будущем. Чтобы выбрать эту профессию, вы должны быть готовы к тому, что иногда вам приходится работать в чрезвычайной ситуации. Особенно, когда вы готовитесь показать новую коллекцию одежды или появляется слишком требовательный клиент.

Надо сказать, что в мире моды существует большая конкуренция, и не каждый может достичь успеха (по крайней мере, на местном уровне). Из этого следует, что профессия дизайнера одежды не дает никаких гарантий ни в получении высоких доходов, ни в достижении творческих высот (большей степени это, конечно же, касается специалистов, которые работают в маленьких городках). Где получить работу дизайнера одежды Вы можете учиться на дизайнера в колледже с соответствующим образованием, в художественной школе, школе дизайна, институте моды или искусства или в художественном институте. Конечно, чтобы устроиться на работу, лучше выбрать университет, потому что в университете, помимо узкоспециализированных предметов, изучаются смежные предметы. Кроме того, престижные университеты знакомят студентов с миром моды и таким образом облегчают начало карьеры.

В России лучшими высшими учебными заведениями для дизайнеров считаются: Стать дизайнером одежды также можно, обучившись на портного, швею или закройщика в колледже. Кроме того, МАЭО (Международная академия экспертизы и оценки) позволяет получить диплом всего за три месяца дистанционного обучения. Этот вариант подходит для тех, чьи первые тренировки не имеют ничего общего с дизайном и шитьем. Подпишитесь на нашу Telegram, чтобы быть в курсе важных образовательных новостей.

Если вы идете в ногу со временем, обладаете чувством прекрасного, готовы удивлять публику новыми идеями в создании предметов гардероба или знаете, какая одежда соответствует современным понятиям о комфорте, вам стоит задуматься о профессии дизайнера.

Кто такой Дизайнер одежды и чем он занимается?

Дизайн одежды как отдельная отрасль проектирования эстетических свойств изделий существует с XIX столетия. С тех пор пошив одежды приобрел массовый характер. С течением времени менялись материалы, тенденции, предпочтения людей, качество вещей. Fashion-дизайнеры учитывают это в своей работе, изучают и предлагают собственные решения.

Особенности профессии

Работа дизайнера одежды или целой команды специалистов над новым проектом стартует с создания эскизов, выбора и приобретения необходимых материалов. Fashion-дизайнер контролирует их качество. Затем начинается запуск производственного этапа, или пошива моделей по эскизам. Это требует взаимодействия с швейными фабриками. Конструкторы, технологи работают над составлением технической документации, необходимой для производства одежды.

Труд дизайнера не ограничивается созданием эскизов. В его рабочие обязанности входит подготовка рекламных материалов, переговоров с заказчиками, выстраивание партнерских взаимоотношений. Не стоит забывать и о такой стороне fashion-индустрии, как модные показы и шоу. Подготовку к ним также контролирует дизайнер.

Профессионалы в данной сфере востребованы в домах моды и дизайнерских мастерских, на швейных фабриках и в ателье. Иногда fashion-дизайнеры создают компании и занимаются продвижением собственных брендов одежды.

Обязанности специалиста

Независимо от того, работает ли дизайнер на себя или состоит в штате компании, он выполняет определенный круг задач:

разрабатывает концепцию развития ассортимента
анализирует рынок
конструирует изделия, готовит сезонные коллекции
корректирует уже существующие модели
создает лекала
готовит документацию
проводит примерки
организует показы

Где получить образование

Выбирайте программы обучения, сравните условия нескольких учебных центров.

Новички, дизайнеры и все, кто интересуется модой, могут получить знания на обучающих курсах. Создание предметов гардероба, современные тренды, продвинутые технологии пошива – ни один из перечисленных пунктов не останется секретом для тех, кто осваивает учебные программы.

Чему вы научитесь / Что должен знать и уметь специалист

Чтобы состояться в профессии дизайнер одежды, надо владеть следующими знаниями и навыками:

иметь художественные способности
знать историю костюма, быть осведомленным о различных направлениях и стилях в дизайнерском искусстве
иметь развитый художественный вкус
уметь качественно изготавливать лекала
знать ПК, программы Adobe Illustrator и Photoshop, Corel Draw
обладать навыками кройки и шитья
разбираться в материалах
знать особенности каждого этапа пошива одежды, изготовления обуви и аксессуаров
иметь опыт подготовки эскизов и документации

Обучающие курсы помогают освоить базовые навыки, необходимые для успеха в профессии:

Пошив различных видов одежды. Снятие мерок, изготовление выкроек, пользование швейными машинами и оверлоком, обработка изделий.
Знакомство со свойствами материалов, правил их комбинирования.
Отрисовка эскизов, fashion-скетчей и их оцифровка.
Создание концептуальных коллекций, оформление лукбуков.
Продвижение бренда, разработка стратегий привлечения клиентов.
Контроль над производством.

Уровень зарплат и востребованность

Новичку в fashion-дизайне трудно рассчитывать на высокие гонорары. Для него важнее приобретение ценного опыта. Вместе с ним начнет расти доход, а возможно, откроются перспективы создания собственного бренда одежды, открытия ателье или шоу-рума.

Уровень дохода / количество вакансий:

от 35000 руб. – 488 вакансий
от 65000 руб. – 281 вакансий
от 90000 руб. – 136 вакансий

Плюсы и минусы профессии

Хотя дизайн одежды – очень увлекательная, творческая профессия, она имеет не только плюсы, но и свои особенности.

Преимущества

востребованность и достойная оплата труда
возможность удаленной работы
участие в выставках, показах и прочих мероприятиях

Недостатки

высокая конкуренция
ненормированный график работы

Кому подойдет / Личные качества

Дизайнер должен обладать образным мышлением и чувством меры, уметь находить нестандартные решения, видеть необычное в повседневном. Несмотря на творческое начало, профессия предполагает монотонную работу. Она требует определенных личностных качеств:

терпения
усидчивости
трудолюбия
целеустремленности
аккуратности

Чтобы продуктивно общаться с партнерами и клиентами, fashion-дизайнеру необходимо быть коммуникабельным, знать правила делового общения.

4 интересных факта о дизайне одежды

Первый журнал мод вышел в свет в Германии в 1586 году.

Впервые Неделю моды организовали в Нью-Йорке в 1943 году, чтобы заявить миру об американских дизайнерах и отвлечь внимание от французской модной индустрии.

Крупнейшие мероприятия Недели моды проходят в пяти городах: Нью-Йорке, Лондоне, Милане, Париже и Берлине.

Чтобы получить статус дизайнера Высокой Моды, надо получить разрешение Палаты Syndicale. Им владеют лишь 14 модных домов в мире.

Главного бухгалтера принято называть вторым лицом компании после руководителя. От уровня его профессиональной подготовки зависит финансовое благополучие всей организации. Из статьи вы узнаете, кто такой главный бухгалтер, какие обязанности он выполняет и где пройти обучение.

Профессия сметчика объединяет два направления: строительство и бухгалтерия. Если вы не боитесь брать на себя ответственность, готовы заниматься расчетом стоимости строительных работ, узнайте больше о профессии и смотрите, где можно пройти обучение сметному делу.

Любая организация – это сотни документов, от приказов до отчетов. Если вы готовы стать специалистом, благодаря которому оборот документов будет работать, как хорошо отлаженный механизм, обратите внимание на профессию документовед. Узнайте, где пройти обучение.

А здесь смотрите программы. Подробнее

Помощь и консультация специалиста:
заполните форму, и мы вам перезвоним

Как стать дизайнером одежды: 5 качеств, которыми должен обладать модельер, и 5 тем, которые ему следует знать + 7 преимуществ и 5 недостатков профессии + 5 элементов самообразования + 7 советов тем, кто хочет реализоваться в профессии без образования.

Такая специальность как дизайнер из года в год привлекает абитуриентов высших и средних специальных учебных заведения.

Оно и не удивительно, ведь она дает большие возможности для реализации, ее нельзя назвать скучной, с ее помощью можно заработать не только большие деньги, но и всемирную славу.

Так как стать дизайнером одежды, чтобы стать своим в мире фэшн, создавать модные коллекции, на которые будут являться звезды, диктовать тенденции в выборе одежды?

Путь этот очень тернист, и вершину под силу покорить лишь самым талантливым, трудолюбивым и амбициозным личностям.

Как стать дизайнером одежды: специфика профессии, ее плюсы и минусы

Дизайнеров одежды можно условно разделить на две группы: профессионалы своего дела, которые отдали жизнь дизайну, и обеспеченные барышни, для которых дизайн – хобби и возможность хоть чем-то себя занять.

Если у вас нет богатого покровителя и вы намерены стать профессионалом своего дела, то должны изучить эту специализацию от и до, понять, какими знаниями и умениями должен обладать дизайнер одежды, а также изучить плюсы и минусы данного дела.

1) Что должен знать, уметь и делать дизайнер одежды?

Дизайнер одежды – это не просто себе человек, который нарисовал косо-криво платьице, а что с этим рисунком будет дальше, его не касается.

Нет, дизайнер, создающий коллекцию – это человек, который отвечает за все, потому что именно его будут обвинять критики и покупатели, если представленная одежда будет не модной и некачественной.

Каждый хороший дизайнер одежды должен знать:

Историю моды: имена известных дизайнеров, супермоделей, редакторов журналов, названия модных домов, исторические коллекции, появление знаковых вещей и имена их создателей и т.п.
Теорию моды: как называется тот или иной крой вещей, основные термины, наименования тканей, декора, технического оборудования, главные модные тенденции, стили, направления и т.д.

Основы моделирования одежды.

Основы организации труда и управления людьми.

Ни один дизайнер одежды не работает в одиночку, потому что самому ему не под силу создать модную коллекцию. В вашем подчинении будут швеи, закупщики, техперсонал.

Дизайнеру одежды приходится много работать с людьми, причем с людьми – творческими и креативными, со своими безумными тараканами.

Если вы хотите стать хорошим дизайнером одежды, то должны выработать в себе следующие качества:

Если хотите славы, денег, известных клиентов и уважения коллег, работать придется очень много. Забудьте о выходных, отпусках, гулянках на период создания коллекция.

2) Преимущества и недостатки профессии дизайнера одежды

Дизайнер одежды – это профессия, которая имеет как преимущества, так и некоторые недостатки.

Не позволяйте розовым очкам застилать вам глаза. Уверенность в том, что создание одежды состоит исключительно из плюсов, ни к чему хорошему не приведет.

Преимущества профессии дизайнер одежды:

Известность: в зависимости от вашего уровня – в пределах родного города, страны и даже – всемирная слава.

Востребованность на рынке труда.

Возможности для развития.

Вам совсем не обязательно на протяжении многих десятилетий создавать модели для одной швейной фабрики.

Недостатки профессии дизайнера:

Большие объемы работы, особенно, в период создания новой коллекции.
Рамки, которые устанавливает рынок, заказчики, клиенты, поэтому свою фантазию иногда приходится держать в узде и создавать носибельные вещи.
Высокий уровень конкуренции.
Сложности в продвижении собственного бренда.
Трудности с созданием по-настоящему новаторских вещей, ведь кажется, что в моде уже было создано все, что можно, и она просто ходит по кругу.

С чего начать свой путь, если хочешь стать дизайнером одежды?

Стать дизайнером – не так уж и сложно, если вы получите соответствующее образование и будете постоянно заниматься самообразованием.

Этап №1. Самообразование дизайнера одежды.

Настоящий дизайнер – растет и развивается на протяжении всей своей карьеры.

Он повсюду ищет вдохновение, изучает творчество предшественников и современников, реализовывает новые идеи.

Он учится и заботится о своем саморазвитии.

Понятно, что новичку без всего этого не обойтись.

Вы можете не иметь образования дизайнера одежды, но вы должны постоянно работать над своим самообразованием, что состоит из пяти обязательных этапов.

Чтение специализированной литературы.

Книг о моде, модной индустрии, моделировании одежды, секретах дизайнерской профессии и прочем – предостаточно.

Конгдон Л. Твори целый день

Франк Я. Дневник дизайнера

Джагер А.-С. Модные творцы – творцы моды

Мосли К. Секреты современной моды

Брун В., Тильке М. История костюма

Тэтхем К., Симен Дж. Дизайн в моде. Моделирование одежды

Кипер А. Мода иллюстрации. Вдохновение и техника

Изучение истории моды.

В модных тенденциях прошлых столетий можно найти немало идей для вдохновения.

Знакомство с творчеством коллег.

Если вы хотите стать профессиональным дизайнером, то должны следить за тем, что делают ваши коллеги.

Посещение модных событий.

Вы должны посещать модные показы. Если живете в провинции, то хотя бы раз в год нужно приезжать в столицу для посещения Ukrainian Fashion Week или Mercedes-Benz Fashion Week Russia.

Прикосновение к прекрасному.

Конечно, это весьма расплывчатое понятие, но без него дизайнеру, создающему одежду, никак.

Этап №2. Образование дизайнера одежды.

Есть самоучки, которые создали немало прекрасных коллекций одежды и оставили свой яркий след в мире моды, тот же Джорджо Армани, например, но современным дизайнерам одежды без специального образования непросто.

Если вы точно решили связать свою жизнь с созданием одежды, то лучше получить диплом в одном из институтов, колледжей или училищ.

Например, выпускники российских школ могут получить соответствующее образование в таких учебных заведениях:

Если у вас достаточно денег, можно выбрать иностранное учебное заведение. Например:

Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон

British Higher School of Art and Design, Москва

Central Saint Martins College of Art and Design, Лондон

Istituto Marangoni, Милан

Royal Academy of Fine Arts, Антверпен

PS. В любом случае, диплом вам пригодится и при стажировке, и при трудоустройстве. Да и самому разобраться во всех тонкостях дизайна одежды непросто. Лучше в начале пути получить помощь опытных преподавателей.

Смотрите в видеоролике

интересные факты о профессии дизайнера одежды:

Как стать дизайнером одежды без образования и связей?

Если у вас есть влиятельный спонсор, то стать дизайнером одежды нетрудно. Просто создайте приличную коллекцию, организуйте модный показ и начинайте продавать одежду собственного бренда.

Выполните этот план, сможете считать себя дизайнером, пусть и без образования.

Коли у вас нет ни богатого покровителя, ни связей, ни соответствующего образования, ваш путь в модную индустрию будет более длинным и тернистым.

Молодым дизайнерам, которые хотят стать профессионалами без образования и связей, нужно:

Освоить все тонкости мастерства.

Вы должны заменить официальное образование самообразованием:

научиться хорошо рисовать эскизы, кроить, шить;
уметь выбирать ткани и фурнитуру;
знать, как комбинировать цвета;
понять, какая одежда пользуется спросом у потребителей;
следить за модными тенденциями и предугадывать их и т.д.

Реализовать как можно больше идей.

Проситься на стажировку в модные дома.

Не стоит сразу замахиваться на такие модные дома как Chanel, Givenchy, Christian Dior, Versace и другие. Начните осваивать специальность, стажируйтесь в отечественных дизайнеров.

Участвовать в конкурсах молодых дизайнеров.

И в России, и в Украине ежегодно проводится достаточно конкурсов, в которых свою одежду могут показать молодые дизайнеры.

Создать свое портфолио.

Нельзя ходить на собеседования без портфолио. В папку вложите:

лучшие эскизы;
профессиональные фото уже отшитых платьев;
фото с показов, в которых вы участвовали;
заметки о вас в прессе;
резюме и т.д.

Найти первого звездного клиента.

Нельзя стать популярным дизайнером, если в твоей одежде не ходят звезды. Чтобы заполучить первого звездного клиента, предложите ему / ей костюм / платье для выхода в свет бесплатно и попросите прорекламировать.

Рекламировать себя можно разными способами:

в социальных сетях;
на своем собственном сайте;
посредством наружной рекламы: баннеры, объявления, ситилайты;
на городских форумах;
с помощью СМИ и т.д.

Не все могут понять, как стать дизайнером одежды. Кому-то не хватает таланта, кому-то – усидчивости и трудолюбия, ком-то – образования, кому-то – капельку везения.

Но если вы приложите максимум усилий для реализации своей мечты, то обязательно добьетесь успеха…

Далёкие от швейного производства люди считают, что дизайнер и модельер – это примерно одно и то же. На самом деле, профессия дизайнера куда более обширна. Она включает в себя обязанности художника-модельера и конструктора. В голове этого специалиста рождаются идеи, которые находят отражение в художественном эскизе. Затем прорисовываются все строчки и узлы, подбираются необходимые для производства материалы. Так получается технический эскиз, который в дальнейшем используется при построении лекал и пошиве.

Дизайнер одежды – специалист, который занимается проектированием и созданием нарядов, соответствующих современ-ным модным тенденциям

Если провести аналогию со школьными занятиями, то профессия дизайнера, когда конечный результат ограничен лишь твоей фантазией, – это рисование. Модельер-конструктор – это черчение. Мало создать эскиз на бумаге, нужно ещё понимать, есть ли возможность реализовать задумку художника. Благодаря модельеру-конструктору фантазия обретает первые реальные черты, появляется технический эскиз, учитывающий все конструктивные особенности модели.

Модельер-конструктор разрабатывает чертежи, меняет модельные особенности изделия согласно художественному эскизу.

Модельер-конструктор – это специалист, который воплощает задумку художника в жизнь. Для этого на помощь ему приходят алгебра, черчение и геометрия, а в современном мире ещё и знание компьютерных программ. Но до конечного продукта эскизу предстоит пройти ещё немалый путь.

Конфекционер – специалист, занимающийся поиском и подбором новых образцов тканей, фурнитуры, прикладных материалов и аксессуаров для новых коллекций одежды.

Как считают археологи, красить вещи наши предки начали ещё 30 тыс. лет назад. Химических заводов тогда не было, но мать-природа снабдила людей всем необходимым. Например, чтобы получить жёлтый оттенок, долгое время использовали листья череды или корень щавеля. Оранжевой ткань становилась после обработки корой ольхи чёрной. Голубой оттенок полотну придавали с помощью коры ясеня, а если красили шерсть, то использовали цветы василька. Но чаще всего колористы прошлого использовали свёклу и луковую шелуху. О дополнительных свойствах этих растений хорошо известно и по сей день.

За будущий цвет изделия на швейном производстве отвечают сразу два человека: колорист и красильщик. Первый готовит краски для тканей, второй эти ткани красит.

Колорист – специалист по смешиванию различных красителей, готовит краски для тканей, ведет технологический процесс разработки новых цветовых гамм.

Красильщик – это специалист, который окрашивает изделия из разных материалов на красильных аппаратах.

Чем конкретно занимается закройщик, зависит от места его работы. Если это ателье, то специалист помогает клиенту подобрать фасон и ткань. Затем выбранный вариант зарисовывается на бумаге, после чего следуют снятие мерок, изготовление выкройки и раскройка ткани.

Если же речь идёт о фабрике, то здесь закройщик напрямую с клиентом не общается. Да и о каком индивидуальном фасоне может идти речь, если такие предприятия заточены на массовое производство? В обязанности закройщику вменяются разработка и использование лекала для серийного производства, после чего за дело берётся мастер швейного цеха.

Закройщик – специалист по раскрою материалов при изготовлении одежды, обуви и других изделий из текстиля и кожи.

Долгое время разницы между профессиями портной и закройщик не существовало никакой. Переломный момент наступил в середине XIX века, когда на предприятиях начали массово использовать швейные машины. Чтобы дорогое оборудование не простаивало, было принято революционное для швейной промышленности решение – нужен человек, который обеспечит бесперебойную загрузку техники. В том числе благодаря такому новшеству, производительность труда швеи выросла в разы. Сначала профессия закройщика появилась в Европе, а потом и во всём мире.

В цепочке изготовления одежды каждое звено играет огромную роль. Но работу лекальщика сложно переоценить. От качества подготовленного лекала зависит итоговый результат: сядет ли одежда по фигуре, комфортно ли будет человеку в этом наряде. Основные инструменты мастера: карандаш, портняжная лента и линейка. Готовят лекало из специальной бумаги, нередко для этих целей применяют прозрачный пластик. Также в магазинах иногда встречаются изделия из дерева и металла.

Лекальщик — рабочий швейной промышленности, который специализируется на изготовлении лекал для будущих изделий.

Выкройка – трафарет из бумаги, по которому выкраивают разные детали одежды.
Точность – не главное. В дальнейшем изделие подгоняется под фигуру клиента во время примерки.

Лекало – тоже трафарет, только многоразовый и максимально точный. Применяется на швейном производстве.

Технолог легкой промышленности – контролирует процесс производства, качество производимой продукции, оптимизирует технологические процессы.

XIX век стал революционным в швейной промышленности. Многие изобретения отрасли относятся именно к этому времени. Как следствие - усложнение и автоматизация производства привели к появлению новых профессий. Вместо одного человека над производством изделия начали работать несколько специалистов. Вполне логично, что вместе с тем возникла необходимость в контроле процесса. Именно таким звеном стал технолог легкой промышленности или, как его ещё называют, технолог швейного производства.

Читайте также: