Кто работает в галерее профессии

Обновлено: 15.05.2024

Сохранение культурного и исторического наследия – одна из основных обязанностей государства. И лучшей формой их сохранения, особенно в период глобальных политических кризисов, экономической нестабильности и прочих масштабных перемен в государстве, бесспорно, являются музеи.

Данную функцию им приходилось выполнять на протяжении всего периода становления России, как современного государства – в период революций, войн и смен политических режимов, музейные работники единственные, кто понимал действительную ценность исторического наследия. В разное время им приходилось сталкиваться с множеством проблем не только финансового, но и идеологического характера. И что самое прискорбное, многие из них сохранились и до сегодня.

Несмотря на то, что время наибольших государственных потрясений уже прошло, музейному сообществу постоянно приходится бороться со все новыми вызовами, такими как отсутствие государственного финансирования, пропажи экспонатов, необходимость ремонта хранилищ, низкие зарплаты – обо всем этом нам постоянно приходится слышать из СМИ.

Каково же действительно состояние музейного фонда сегодня? С какими проблемами приходится сталкиваться музейным работникам, и какие профессии сегодня актуальны в данной сфере? В Преддверии Международного дня музеев, отмечаемого 18 мая, Карьерист.ру даст ответы на эти вопросы.

Музеи существуют в России более 300 лет – их появлению предшествовал многовековой период, в рамках которого происходило накопление исторических реликвий, военных предметов, сакральных трофеев, старинных книг и рукописей, сохранение церквей и резиденций знатных особ. Постепенно в процессе их сбора появлялись элементы целенаправленного коллекционирования.

Дальнейшее осознание и развитие просветительских возможностей музеев привели к тому, что в 19 веке они стали уже не отдельными коллекциями, а группами естественно-научных и исторических музеев при университетах и ученых сообществах – произошел качественно новый виток. В этот же период произошло формирование публичных музеев, а большинство собранных частных коллекций признавались национальным наследием . Это определило основные тенденции, в рамках которых музеи и развивались до конца 19-го века.

Дальнейший период характеризуется тотальным, но тем не менее стихийным открытием музеев. Набирали обороты также и местные, провинциальные музеи – вместе с ними в дореволюционный период подобного рода заведений насчитывалось по России более 200.

С приходом советской власти, музейная отрасль преобразилась. Произошел очередной и качественно новый виток сбора и сохранения культурного наследия, однако, в период революции много экспонатов было утеряно и разворовано. В то же время советская власть смогла систематизировать музеи как явление, популяризируя их роль для становления общества и используя в качестве инструмента просветительства.

Именно при советской власти впервые ввели платный вход, была развита широкая сеть местных краеведческих музеев, проводилось множество восстановительных и реставрационных работ, и произошло становление музейного дела, как важнейшего культурно-просветительского института общества.

На сегодня в России насчитывается более 2,7 тыс. музеев всех ведомств – это и местные, и архитектурные, и заводские музеи, музеи ВУЗов и многие другие. Общий фонд музеев насчитывает более 83 млн экспонатов. Ежегодно российские музеи посещает свыше 102 млн человек , и больше 2/3 из них – наши сограждане. Это наглядно показывает, что интерес к отечественному культурному наследию все же высок. В то же время 80% зданий, в которых размещены отечественные музеи, не приспособлены для хранения экспонатов, и это далеко не все их проблемы.

Сегодня, более 40% российских музеев размещены в старинных зданиях, которые даже теоретически невозможно оборудовать для правильного хранения экспонатов . При этом они все чаще стали попадать в фокус отечественных СМИ вовсе не как герои рубрик культуры, а как пострадавшие от происшествий – постоянно приходится слышать про пожары, аварийное состояние хранилищ, кражи ценностей и т.д.

Касательно последних, проведенная недавно всероссийская ревизия показала, что за постсоветский период музейный фонд лишился около 50 тыс. экспонатов. И по словам многих музейных работников, всему виной отсутствие должного внимания со стороны государства.

Несмотря на существование Союза музеев России, реальное решение насущных проблем получают только именитые галереи и музеи-заповедники, которые способны привлекать посетителей своей исторической ценностью.

Про проблемы самых масштабных российских музеев, таких как Эрмитаж, Третьяковская галерея, Оружейная Палата или Гранд Макет, говорить вообще не приходится – за счет находящихся в них экспонатов, они давно перешли в ранг прибыльных коммерческих предприятий и вовсе не нуждаются в дополнительной заботе. Для местных же и краеведческих музеев, основополагающей проблемой является привлечение посетителей – чем меньше популярности у учреждения среди населения, тем меньше внимания к нему со стороны государства .

Не менее важной стала концептуальная проблема – сегодня, все больше пытаются актуализировать вторичные функции музеев, позиционируя их как среду для культурного досуга и прибыльного туризма, выводя эти функции на первый план.

Однако музейные работники акцентируют внимание государства на том, что первостепенной задачей музеев является, прежде всего, функция сохранения культурного ДНК нации и возможность его передачи будущим поколениям . По мнению представителей музейного сообщества, музеи нельзя относить к разряду культурно-просветительских и тем более развлекательных заведений. Они изначально рассчитаны не на рентабельность, а на выполнение хранительских задач, переквалификация которых грозит музеям тотальным исчезновением.

Одной из самых масштабных проблем принято также считать вопрос материального обеспечения. В этой части особенно актуальными остаются вопросы строительства современных фондохранилищ и экспозиционных помещений, вложений в науку, отсутствия государственной поддержки проведения исследовательской и собирательской деятельности, и, конечно же, финансирования оплаты труда. Последний вопрос особенно заботит работников провинциальных музеев – их средняя зарплата не превышает 12-13 тыс. рублей, что слишком мало даже по среднероссийским меркам.

И несмотря на такую массу проблем, за последнее десятилетие, численность музейных работников выросла почти в два раза – до 65 тыс. человек . Более 70% из них — это женщины предпенсионных лет, средний возраст которых составляет 59 лет. В связи с этим, вопрос смены поколений и подготовки молодых сотрудников для музейной отрасли становится как никогда актуальным.

Так, за последние пару десятков лет в России было открыто более 30 музееведческих кафедр в институтах Москвы, Санкт-Петербурга, Сибири, Поволжья и даже Дальнего Востока. При этом принципиально меняется понимание профессии музейного работника. С егодня музейный специалист — это профессионал, обладающий новым мировоззрением, основанным на достоверной информации о культурном и историческом прошлом своей родины и понимающий глобальную необходимость всестороннего изменения и интеграции разнообразных культур.

В связи с этим увеличилось количество вакансий и стало впечатлять разнообразие востребованных музейных профессий, среди которых:

Конечно, вполне очевидно, что востребованность специалистов на рынке музейного труда обусловлена довольно скромным уровнем заработной платы, который в условиях современных российских реалий довольно сложно восполнить романтизмом, принципиально новым подходом к профессии музейного работника и открытием множества новых кафедр.

Интерес молодого поколения можно вызвать только популяризацией важности исторического наследия, как культурной составляющей общества и одновременным предоставлением достаточных социальных гарантий. Однако наблюдаемое нами сегодня игнорирование проблем музейного сообщества не позволяет говорить о светлом будущем данной отрасли. Вероятно, даже несмотря на огромную важность труда музейных работников, им и дальше придется выполнять свою работу в оставшихся с советского времени условиях, осуществляя функции хранителя культурного и исторического наследия на голом энтузиазме.

Современные тренды в области образования говорят, что в будущем будут очень востребованы специальности, сочетающие новые технологии и креативность. Поэтому творческие профессии, связанные с культурой и искусством, обладают высоким потенциалом и будут изменяться со временем, но точно не исчезнут.

Мы уже рассказывали, в какие художественные колледжи и университеты можно поступить, если вы творческий человек. А в этой статье разберём, кто конкретно относится к работникам культуры и какие профессии в этой сфере могут быть.

Доверь свою работу кандидату наук!

Узнать стоимость бесплатно

Список профессий в науке и культуре, связанных с искусством

Много ли профессий культуры, связанных с искусством и творчеством? Мы решили составить подробный перечень по разным направлениям:

Изобразительная деятельность	Музыкальная деятельность	Литературно-художественная деятельность	Актёрско-сценическая деятельность	Высокотехнологичная творческая деятельность	Культурная и научная деятельность	Красота и мода
Живописец	Музыкант	Писатель	Актёр	Архитектор	Реставратор	Модельер
Художник разных направлений	Дирижёр	Драматург	Артист	Дизайнер	Продюсер	Модель
Оформитель	Композитор	Журналист	Балетмейстер	Иллюстратор	Режиссёр	Визажист
Скульптор	Концертмейстер	Поэт	Ведущий	Игровой художник	Кинокритик	Стилист, имиджмейкер
Мастер народного промысла	Певец-исполнитель	Сценарист	Хореограф	3D-визуализатор	Организатор	Ювелир
Витражист	Аккомпаниатор	Копирайтер	Художник-постановщик	Мультипликатор	Библиотекарь	Фотограф
Декоратор	Аранжировщик	PR-менеджер	Веб-дизайнер	Экскурсовод	Флорист
Ди-джей	3D-аниматор	Искусствовед	Антиквар
Работник радио	Клипмейкер	Историк искусств
Культуролог
Галерист
Музейный работник
Игропрактик

Среди большого количества качеств, которые присущи творческим людям, самое главное — быть хорошим человеком. Потому что искусство влияет на культуру, формируя ценности общества.

Профессии, связанные с изобразительным искусством

Профессий, связанных с рисованием, очень много. Считается, что будущие художники уже в начальной школе на уроках изо проявляют свои незаурядные способности и постоянно что-то рисуют. Однако в современном мире практически каждый, кто хочет творить, может взять в руки кисточку и предоставить миру необычные грани своего таланта. А академическое образование позволяет создать нужную базу и освоить изобразительные техники.

К представителям данного вида профессий можно отнести:

живописцев;
скульпторов;
декораторов;
оформителей;
мастеров народного промысла;
витражистов.

На наш взгляд, одна из самых удивительных творческих профессий — это скульптор. Давайте подробнее рассмотрим, чем занимаются данные специалисты.

Скульптор

Скульптор — это художественная профессия в сфере искусства, которая связана с объёмной формой. Он может работать с различными видами материалов, создавая поистине прекрасные произведения.

Скульптор — одна из самых древних профессий, связанных с культурой. Первые скульптурные работы археологи находят уже в VII-VI веках до нашей эры.

Требования

Такой специалист должен обладать хорошим пространственным мышлением и точным глазомером, чтобы чётко соблюдать пропорции. Быть аккуратным, терпеливым и выносливым — ведь работа требует длительного времени и физических сил. Также скульптору необходимо освоить различные техники: резьбу, лепку, литьё, ваяние. Помимо этого, разбираться в физических характеристиках природных материалов и постоянно практиковать, оттачивая своё художественное мастерство до совершенства.

Куда можно устроиться на работу

художественные мастерские;
ювелирные мастерские;
разнообразные музеи;
реставрационные залы;
ритуальные бюро;
художественные колледжи и университеты.

Процесс создания художественного произведения

Профессии, связанные с культурой и музыкальной деятельностью

Профессии культуры и искусства, связанные с музыкальной деятельностью, крайне популярны. К таким специалистам относятся как те представители, которые создают музыку, так и те, кто с ней непосредственно работает. Чтобы реализоваться в этой сфере, необходимо обладать хорошим слухом и чувством ритма, поступить в музыкальный колледж, профильный вуз или консерваторию и не бояться делиться своим талантом с другими.

Среди профессий данного профиля:

гитаристы;
пианисты;
барабанщики;
флейтисты;
дирижёры;
композиторы;
концертмейстеры;
исполнители вокально-инструментальных ансамблей;
аккомпаниаторы;
аранжировщики;
ди-джеи;
работники радио.

Давайте подробнее рассмотрим представителей двух лагерей: аранжировщиков, которые принимают активное участие в создании музыки, и работников радио, использующих музыкальные композиции в своей работе.

Аранжировщик

Очень необычная профессия, которую можно отнести к науке и культуре. Ведь аранжировщик должен хорошо разбираться в музыкальных законах гармонии, знать каждый инструмент и уметь грамотно их сочетать. Основная задача такого специалиста художественно обрабатывать мелодию, подбирать тональность, прописывать партии и накладывать звук. По сути, аранжировщик соединяет две специальности: композитора и музыканта.

Требования

Такой специалист должен обладать безупречным слухом и владеть множеством инструментов: классическими, современными и даже народными. Это позволит ему находить совершенно новые музыкальные сочетания и создавать шедевральные композиции. Помимо этого, разбираться в компьютерных программах, в которых сводится звук, постоянно углублять и совершенствовать свои знания.

Куда можно устроиться на работу

звукозаписывающие студии;
собственная студия;
киностудии;
телевидение.

Работник радио

Работник радиостанции — это профессия, напрямую связанная с искусством и культурой. Данный специалист не создаёт музыку, но очень тесно с ней соприкасается. Перед ним стоит серьёзная задача — подобрать музыкальный ряд таким образом, чтобы влиять на настроение слушателей, улучшать его и формировать определённый вкус аудитории.

Требования

Учитывая сложность задачи, к работникам радиостанций предъявляют высокие требования. Они должна обладать хорошим музыкальным вкусом, чувствовать, как совмещать композиции, чтобы не было диссонанса, иметь незаурядное чувство юмора и фонтанировать креативными идеями. Если работник радио не только ставит музыку, но ещё и общается со слушателями — он должен постоянно работать над своим голосом, улучшая дикцию и тембр.

Куда можно устроиться на работу

радиостанции;
интернет-радио;
авторские проекты.

Создание музыки — особый творческий процесс

Профессии, связанные с литературно-художественной деятельностью

Какие профессии относятся к творческим? Не только те, которые напрямую связывают с изобразительной или художественной деятельностью. Это и работники культуры, которые влияют на аудиторию великой силой слова. Они тоже творят, создавая сильные тексты и литературные произведения.

Представители литературных профессий:

писатели;
драматурги;
журналисты;
поэты;
сценаристы;
копирайтеры;
рерайтеры;
креативные редакторы;
PR-менеджеры.

Самые необычные, на наш взгляд, это профессии драматурга и PR-менеджера. Давайте их подробнее рассмотрим.

Кстати! Для наших читателей сейчас действует скидка 10% на любой вид работы.

Драматург

Среди профессий, связанных с литературой и искусством, драматург занимает особое место. Это писатель, который создаёт драматические произведения и увлекательные сценарии для театральных постановок, телевизионных программ или кинематографа. Его основная задача — написать такой текст, который тронет зрителя, заставит его плакать или смеяться.

Требования

Данные специалисты должны виртуозно владеть словом и разбираться в различных жанрах. Постоянное повышение уровня своего мастерства и высокая начитанность — необходимые качества для роста в профессии. Драматургам не помешает знание психологии, чтобы лучше понимать аудиторию и воздействовать на неё.

Куда можно устроиться на работу

театры;
телевидение;
киностудии;
радиостанции;
различные СМИ.

PR-менеджер

Среди профессий в сфере науки и культуры особо выделяются PR-менеджеры. Они могут реализовать свои таланты не только в художественных областях, продвигая театральные площадки и телевизионные программы, но и в сфере рекламы. А почему эту специальность можно отнести к науке? Потому что пиар — это не чистое творчество, а знание законов маркетинга и рекламы, человеческих коммуникаций и современных трендов. Поэтому грамотный специалист всегда подходит к своей работе с точки зрения научных правил развития PR-кампаний, добавляя к ним творческий подход.

Требования

Отличный специалист должен постоянно поддерживать высокий уровень знаний в разных областях: коммуникации, маркетинг, технологии. Уметь использовать социальные сети, писать сильные тексты, анализировать и гибко меняться, если появляются новые тенденции рынка. Из личных качеств для PR-менеджера важны коммуникабельность, умение находить подход к любому человеку, хорошие навыки планирования и способность работать в напряжённом режиме.

Куда можно устроиться на работу

театры;
телевидение;
кинопроекты;
рекламные агентства;
коммуникационные компании;
крупные бизнес-корпорации;
СМИ.

Профессии, связанные с актёрско-сценической деятельностью

Яркий блеск софитов, восторженное признание публики и огромные букеты цветов — это то, что видит внешний наблюдатель. На самом деле профессии в сфере искусства и культуры, которые относятся к сценической деятельности, требуют высокой самодисциплины, невероятного трудолюбия и изнуряющих тренировок.

Представители данного типа творческих профессий:

актёры;
театральные артисты;
дрессировщики;
клоуны;
балетные артисты;
ведущие программ;
художники-постановщики;
хореографы.

На наш взгляд, самыми привлекательными являются профессии актёра и хореографа. Давайт рассмотрим их подробнее.

Актёр

Кто не мечтал в детстве стать актёром или актрисой? Но лишь немногие действительно поступают в театральные колледжи или вузы и попадают на высокую сцену. Какими же качествами должен обладать перспективный артист?

Требования

Актёры — это люди, умеющие перевоплощаться, забывая себя. Они постоянно тренируют свою сферу чувств, примеряют разные роли, чтобы на площадке полностью соответствовать образу. Помимо этого, они должны обладать отличной памятью, знать свои физические возможности и уметь находить общий язык с другими людьми. Ведь даже талантливых, но капризных звёзд никто не будет долго терпеть.

Куда можно устроиться на работу

театры;
киностудии;
телевидение;
рекламные компании;
праздничные агентства.

Хореограф

Требования

Настоящий хореограф — это человек невероятной дисциплины. Постоянные тренировки по несколько часов в день становятся необходимым условием для поддержания высокой гибкости тела и точной координации движений. Также хореограф должен обладать чувством ритма, хорошим музыкальном слухом, артистизмом и несгибаемой силой воли.

Куда можно устроиться на работу

театры;
телевидение;
художественные училища;
школы-студии.

Профессии, связанные с высокими технологиями

Профессии, связанные с изобразительным искусством, в современном мире давно перекочевали в область высоких технологий. Теперь чтобы создавать красивые картины, совсем необязательно брать в руки кисточку и краски. Планшет и умение обращаться с техникой — всё, что нужно продвинутому художнику.

Представители данного направления профессий:

архитекторы;
различные дизайнеры;
иллюстраторы;
3D-аниматоры;
игровые художники;
визуализаторы;
мультипликаторы;
веб-дизайнеры;
клипмейкеры.

Наиболее увлекательные, на наш взгляд, профессии аниматора и клипмейкера. Давайте расскажем о них подробнее.

3D-аниматор

3D-аниматор — это художник, который создаёт современную компьютерную графику. По словам режиссёра Фёдора Хитрука, эту профессию сложно с чем-то сравнивать. Ведь грамотный аниматор сочетает в себе навыки и знания художника, актёра, музыканта и даже иллюзиониста.

Требования

3D-аниматор должен хорошо разбираться в профессиональных программах, обладать хорошим художественным вкусом, воображением, пространственным мышлением, знать законы гармонии, чтобы воссоздавать реальность с помощью технологий. Помимо этого, такой специалист должен уметь работать в команде, ведь создание фильмов или видеороликов — это результат работы большого количества профессионалов.

Куда можно устроиться на работу

киностудии;
студии мультфильмов;
телевидение;
IT-компании;
рекламные агентства.

Креативный подход приветствуется во всех сферах

Клипмейкер

Одна из современных профессий в области науки и культуры — это работа клипмейкора. Данный специалист создаёт видеоролики для шоу-бизнеса и рекламных агентств. Его основная задача — за ограниченное количество времени передать самую важную информацию, сделав при этом яркий и запоминающийся продукт.

Требования

Такой специалист должен обладать творческим мышлением, генерировать нестандартные идеи и уметь воплощать их в жизнь. Для этого необходимо знать и постоянно изучать программы и приложения, которые дают возможность делать клипы с необычными эффектами. Ведь технический прогресс не стоит на месте и постоянно появляется что-то новое. Также клипмейкер работает с музыкой и должен чувствовать ритм, подбирать соответствующий музыкальный ряд.

Куда можно устроиться на работу

телевидение;
радиостанции;
собственная студия.

Профессии, связанные с культурной и научной деятельностью

Среди профессий в области искусства, которые связаны с научной деятельностью, очень много многопрофильных специалистов. Среди них:

реставраторы;
продюсеры;
режиссёры;
кинокритики;
организаторы;
библиотекари;
экскурсоводы;
искусствоведы;
историки искусств;
культурологи;
кураторы галерей;
музейные работники;
игропрактики.

Особо выделяется из этого списка профессий — историк искусств, и сейчас мы расскажем, чем именно.

Историк искусств

История искусств как профессия очень впечатляет. Ведь это специалисты, чьи знания поражают своей глубиной и обширностью. Они могут заниматься как теоретической работой в институтах, так и делиться интересными историями на искусствоведческих экскурсиях.

Требования

Куда можно устроиться на работу

научные институты;
музеи;
галереи;
университеты.

Профессии, связанные с модой и красотой

Все профессии, которые направлены на создание прекрасных образов — это отличный способ реализовать свои творческие способности и поделиться с этим миром своим видением. Представители данного направления:

модельеры;
модели;
визажисты;
стилисты-имиджмейкеры;
ювелиры;
фотографы;
модные блогеры;
флористы;
антиквары.

Стилист-имиджмейкер

Видеть в человеке красоту и уметь подчеркнуть её — особый дар, которым обладают востребованные стилисты. Это специалисты, которые не только делают яркий макияж, но и могут подобрать грамотный гардероб, провести ликбез по цветовой гамме и помочь человеку выразить себя через уникальный стиль.

Требования

Стилист должен сам обладать тонким вкусом и чувством стиля, разбираться в модных тенденциях и следить за новинками. Образное мышление и умение видеть результат до начала самой работы — важные качества, которые стоит развивать в себе ежедневно.

Куда можно устроиться на работу

дома мод;
телевидение;
киноиндустрия;
собственное дело.

Персональный стилист помогает подобрать одежду и макияж

Теперь вы знаете, какой список профессий в области культуры существует, сколько зарабатывают отдельные специалисты и к чему можно стремиться.

Чтобы у вас всё получилось, необходимо хорошо учиться и совершенствовать свои знания. А если понадобиться помощь в написании любого вида работ, обращайтесь в наш студенческий сервис.

Арт-менеджер — сравнительно новая профессия на российском рынке. Эти специалисты умеют подружить искусство и бизнес, сочетая в себе любовь к прекрасному и развитые организаторские способности.

Рассказываем о профессии, которая перевернула понимание работы в сфере культуры.

Владимир Ананич

Редактор-фрилансер, разобрался в теме

Арт-менеджер — это управляющий в сфере искусства. Это очень адаптивная профессия, а человек, имеющий соответствующие навыки, может работать в различных областях искусства.

Арт-менеджер отвечает за организацию художественного производства. Он совмещает в себе предметные знания о художественном продукте с тем, как именно такой продукт должен быть реализован.

Хороший арт-менеджер должен чётко знать ответы на такие вопросы:

что востребовано на рынке искусства в данный момент — непрерывно следить за трендами и изучать их изменения;
как произвести продукт, который будет востребован целевой аудиторией, — уметь подобрать исполнителей, раздать им задачи, проверить качество выполненной работы и оценить профессиональным взглядом (для этого специалист должен быть хорошо подкован в технической части);
как вывести получившийся продукт на арт-рынок — хорошо разбираться в том, как работает маркетинг.

Задачи арт-менеджера

Задачи и обязанности арт-менеджера могут различаться в зависимости от того, где и с кем он работает. Работа арт-менеджера в ресторане отличается по набору функций от работы специалиста, занимающегося косметическим брендом.

Например, в ресторанном бизнесе арт-менеджер среди прочего будет отвечать за:

маркетинг ресторана: рекламу, продвижение продаж, PR, прямой маркетинг, работу с соцсетями, загрузку видео, фото, афиш, организацию и проведение промоакций;
создание event-планов и трафика мероприятий, стилизацию помещения к определённым мероприятиям и по случаю событий;
подбор артистов, формирование программ и их реализацию, наполнение мероприятий уникальным интерактивом;
контроль всего технического оборудования (звук, свет).

В косметической сфере специалист будет управлять командой дизайнеров, участвовать в разработке концепции косметических брендов, утверждать брендбук, дизайн упаковок и визуализацию готового продукта, а также организовывать всевозможные выставки продукции в онлайне и офлайне.

Что должен уметь арт-менеджер

Арт-менеджер — это тонкий дипломат. С одной стороны, он общается с заказчиком и должен уметь выстроить отношения с ним, причём чем крепче такие отношения и долговечнее, тем лучше. С другой, он руководитель творческой команды, за слаженность и результат работы которой несёт ответственность. С третьей, арт-менеджер обязан понимать и чувствовать тренды того рынка, на котором работает, у него должна быть налажена сеть профессиональных контактов с коллегами из разных областей.

Даже если арт-менеджер не является тонким психологом, то он как минимум должен отличаться высокой степенью эмпатии, чтобы управлять проектом, над которым трудятся творческие личности: нужно уметь найти подход к каждому исполнителю и к группе в целом, защитить их от переработок и выгорания и не дать прокрастинировать.

Арт-менеджер — это медиатор, а главная особенность профессии — поиск баланса. Арт-менеджмент — это построение равновесия между творчеством и бизнесом, определение компромиссов между бесценным искусством и адекватной рыночной ценой, которую потенциальные покупатели готовы заплатить продавцу.

Профессия

Арт-менеджер

Узнать больше

Освоите новую профессию и научитесь управлять проектами, которые запомнят и полюбят
Научитесь запускать арт-проекты международного уровня и превращать их в инструменты вашего бизнеса
Создадите стратегию развития арт-проекта — с концепцией, сметой и планом реализации

Плюсы и минусы профессии

Работу с людьми можно описать с этой же точки зрения. На позиции арт-менеджера невозможно не познакомиться со множеством интересных личностей и не выстроить с ними деловых отношений: однозначный плюс для экстраверта и возможный источник постоянного стресса для интроверта.

Арт-менеджер на фрилансе

Для меня плюсы — это постоянное развитие. Арт-рынок максимально динамичен, непредсказуем, и если вы будете стоять на месте, то очень скоро он вас выплюнет. Безусловно, если вы качественный арт-менеджер, здорово делаете свою работу и понимаете, куда идёте, то ваши доходы могут расти в геометрической прогрессии. Здесь нет потолка и почти всё зависит только от вас самих.

И как бы это ни было парадоксально, но минусы — такие же, как и плюсы. Динамика и непредсказуемость. Остановка, чтобы отдышаться, может предзнаменовать полный провал. Множество рисков. От ошибочной ставки на художника до масштабных арт-спекуляций где-то на верхушке рынка, что лавиной способны накрыть многолетнюю работу. Огромное количество действий происходит на интуиции профессионального бэкграунда.

Где работают арт-менеджеры

Арт-менеджер может найти для себя работу во множестве мест: художественных галереях, рекламных агентствах, event-агентствах, фирмах графического дизайна, издательствах, кинокомпаниях, концертных залах, студиях звукозаписи, ресторанах, косметических брендах и ателье. Список сфер деятельности, в которых может пригодиться арт-менеджер, стремится к бесконечности. Подойдёт любой бизнес, который считает свою продукцию предметами искусства.

В эпоху авангардизма художники доказали, что искусством по большому счёту может являться что угодно, а значит, что если на заводе по изготовлению скрепок захотят развить бренд и нанять пару креативщиков для продвижения своего имени, они непременно придут к пониманию необходимости открытия позиции арт-менеджера.

В арт-менеджменте себя найдут люди, любящие и разбирающиеся в искусстве, но способные подойти к нему с энтузиазмом продавцов. Нужно хорошо уметь работать под давлением и мыслить нестандартно, быть активным и современным, стремиться к постоянному развитию.

Арт-менеджер на фрилансе

Я никогда не считала, что художник должен быть голодным. И мне всегда казалось, что я — именно тот человек, который может помочь таланту соединиться с деньгами. Искусство — это ценность, у которой должна быть адекватная цена. Адекватная не в соотношении к размерам или использованным материалам, а исходя из провенанса, истории и вензелей в биографии художника, например. Арт-агентство (как деятельность) в западном мире — это скорее обыденность, нежели роскошь.

Российский рынок, как и арт-рынки стран СНГ, пока находится на стадии активного развития и роста в сфере арт-агентств. Часто это сказывается и на качестве самого искусства, к сожалению, так как художник должен думать не только о своей работе, но и о том, как закрыть базовые потребности. Лодки таланта и вдохновения очень легко разбиваются о самый примитивный быт.

Арт-менеджер в современном мире — уже не профессия будущего. Это скорее профессия незаметно подкравшегося настоящего. В развитых странах остаётся всё меньше отраслей, представители которых бы сторонились креативного подхода к бизнесу или процессу производства. Для управления такими подходами требуются умелые специалисты, сочетающие в себе качества менеджера и креативность. Поэтому человеку, овладевшему арт-менеджментом, не придётся сетовать на отсутствие востребованности.

В оформлении статьи использованы иллюстрации Карины Барабановой

Кадры решают всё

Работа в государственных (центральных, краевых, областных, муниципальных) и частных музеях и галереях очень ответственна. Она требует от людей, выбравших профессию работник музея, общей культуры, эрудиции, обязательности, внимательности. Этим специалистам необходимо знать культуру разных стран и эпох, уметь отличить оригинал от копии. В профессию музейный работник, как правило, приходят после окончания исторических факультетов госуниверситетов и педагогических институтов, а также искусствоведческих факультетов гуманитарных вузов. Но это необязательное условие. На некоторых должностях успешно трудятся люди и со средним специальным образованием.

хранители,
научные сотрудники,
методисты,
экскурсоводы,
экспозиционеры,
смотрители.

Кроме того, в музеях всегда есть работа для художников, реставраторов, таксидермистов.

Чем занимаются сотрудники музеев

Основное предназначение музея – сбор и хранение культурного наследия прошлого. Эту важную задачу выполняют хранители, работающие в фондовых отделах. Именно они обеспечивают учёт, хранение и научное описание экспонатов; подготовку их к вводу в научный оборот, комплектование музейной коллекции. Они также занимаются составлением электронной базы данных, оказывают консультативную помощь. Кстати, на хранителей не учат в университетах. В эту профессию по традиции берут из других музейных отделов после того, как присмотрятся, понаблюдают, насколько человек ответствен и порядочен.

В сфере профессиональных интересов научных сотрудников — проведение различных исследований, организация конференций и других мероприятий, издание научных сборников, публикация статей в СМИ. В зависимости от того к какому отделу относятся, они занимаются организацией тематических выставок и проведением экскурсий, ведут учет и контроль посещаемости музея, помогают краеведам в изучении истории родного края.

А вот без кого в музей не пустят, так это без смотрителей. Они работают в одних и тех же залах, где внимательно и ненавязчиво приглядывают за посетителями. Смотрители обеспечивают сохранность экспонатов, следят за чистотой и наблюдают за тем, чтобы правила поведения в музее соблюдались. Обычно эти должности занимают дамы пенсионного возраста, для которых скромная зарплата смотрителя является неплохой возможностью подработать.

Музейный работник — это, прежде всего, призвание, любовь и преданность своей профессии. Моя мама возглавляет фондовый отдел более двадцати лет. И все эти годы работа для нее – образ жизни. Я вижу, как она переживает за свое дело, с каким трепетом относится к хранению экспонатов, как тщательно готовит к открытию выставки…

В ногу со временем

Стоит отметить, что музейщики успешно осваивают современные информационные технологии, с появлением которых в музеях стали востребованы новые профессии:

программисты принимают участие в создании каталогов, поддерживают рабочее состояние программного обеспечения, участвуют в восстановлении работоспособности системы при выходе из строя оборудования; работают в музеях, которые организовали свои сайты и страницы в социальных сетях; и просто необходимы для виртуальных музеев, ставших популярными в интернете;
специалисты по связям с общественностью готовят информационные материалы музейных сайтов, печатных и электронных СМИ, социальных сетей. Музеи идут в ногу со временем и организуют выставки современных художников — авторов ярких и необычных трехмерных полотен, а также интерактивных анимационных картин.

Если вы решили работать в музее, то должны знать:

· здесь будет сложно человеку, склонному к аллергии, поскольку есть вероятность соприкосновения с аллергенами (книжная пыль);

· для посещений музеи открыты шесть дней в неделю, отдыхать придется в будни, потому что в субботу и воскресенье посетителей больше всего. Это были основные музейные профессии.

Кстати, всем будущим музейщикам, которые пока только планируют поступать в вуз, опытные специалисты советуют заниматься историей, изучать историю религии, литературу и иностранные языки, естественными науками.

Читайте также: