Сообщение валяние как вид декоративно прикладного творчества историческая справка

Обновлено: 19.05.2024

фёдоровский городок в царском селе. Фео́доровский городо́к —Дома для.

"Магический дудук" - 20 музыкальных произведений. *** Дождитесь загрузки плеера***

Королева Великобритании Елизавета Вторая здравствует и поныне, то и дело меняя вереницы платьев, .

Рубиновая паюра королевы Баварии Терезы Эссенская "детская" корона.

Кто такая Мария Дульиоли Барберини? Итальянка, родная племянница 235-го папы римского Урбана VIII.

-Метки

-Рубрики

= ЖЗЛ = (132)
Музыканты, Актеры театра и кино (37)
Дамы и фрейлины, жены и. (75)
Люди и жизни (23)
= КУХНЯ= (71)
Напитки (22)
Сервировка стола (10)
Еда (39)
(0)
= МИФЫ И ЛЕГЕНДЫ = (157)
7 Чудес Света (12)
вампиры, оборотни (22)
ведьмы, шаманы. (20)
Викинги (13)
Древний Египет (18)
Кельты (26)
Мифология (14)
Древние Греция и Рим (38)
= А ЗНАЕТЕ ЛИ ВЫ ЧТО. = (380)
Из истории моды (96)
Ювелирка (45)
Стиль в искусстве (7)
Из истории вещей (42)
Интересные факты (71)
История (84)
Мир этикета (25)
Оружейная палата (25)
Рыцарский зал (18)
= АРТЕФАКТЫ = (127)
Загадки Древнего Мира (60)
Мегалиты (31)
Непознанное (38)
= АРХИТЕКТУРА = (224)
Античность, Архиология (12)
Заброшенные места (13)
Интерьер, мебель (11)
Лестницы (5)
Мосты (21)
Скульптура (35)
Храмы (81)
Чудеса зодчества (55)
= ВОКРУГ СВЕТА = (114)
Транспорт (23)
музейное (17)
Виртуальная экскурсия (9)
с миру по нитке (30)
Этнос (35)
= ЕРАЛАШ = (137)
Гадания, тесты. (45)
Гороскопы (24)
Поздравления (27)
школа (12)
Юмор (30)
= ЗАМКИ , КРЕПОСТИ, ДВОРЦЫ = (270)
Средневековые замки Европы (19)
Дворцы и усадьбы (16)
Замки Уэльса (9)
Форты мира (5)
Замки Скандинавии (1)
Восточные Замки (1)
Замки Австрии и Швейцарии (9)
Замки Америки (5)
Замки Англии (23)
Замки Восточной Европы (17)
Замки Германия (29)
Замки Ирландии (19)
замки Испании и Португалии (10)
замки Италии (3)
Замки России (10)
Замки Бельгии и Нидерланд (9)
замки Франции (26)
Замки Чехии и Словакии (10)
Замки Шотландии (45)
Замки Японии (5)
= МИМОХОДОМ..(18+) = (29)
= МУЗЫКА & ВИДЕО = (190)
Mix (18)
Мультики, Аниме (1)
Балет (6)
Для души (21)
Кино (72)
Классика (21)
Музыка-музыка (29)
Опера, театр (24)
= ПИТЕР = (226)
Любимый мой город (86)
Где эта улица, где этот дом. (44)
Гатчина (4)
Кронштадт (4)
Ораниенбаум (2)
Павловск (7)
Петербургские тайны (25)
Петергоф (25)
Пригороды (9)
Царское Село (24)
= ПОЛЕЗНЫЕ СОВЕТЫ = (123)
Домашний доктор (43)
Красота и Здоровье (30)
Гимнастика и диета (22)
Туалетные радости (7)
Хозяйке на заметку (32)
= ПРИРОДА = (413)
В мире животных (104)
Водопады (30)
Горы, скалы и вулканы (30)
Как прекрасен этот мир (119)
Краски неба (14)
Мир Растений (33)
Пещеры (16)
Подводный мир (7)
Пустыни (15)
Реки и Озера. (28)
Цветы (29)
= ТУМАННЫЙ АЛЬБИОН & СКАНДИНАВИЯ = (112)
Англия (23)
Уэльс (3)
Ирландия (32)
Исландия (10)
Норвегия (15)
Шотландия (30)
=ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО = (251)
Живопись (64)
Натюрморт (11)
Декоративно-прикладное искусство (42)
Фото и Фотохудожники (49)
Художники (98)
= ШАБЛОНЫ = (315)
все для блога (48)
Информеры (24)
Клипарт (47)
рамочки (44)
рамочки для видио (8)
рамочки моих друзей (33)
Рамочки с картинками от друзей (19)
Схемки (45)
Фоны (53)
Генераторы цвета и текста (9)
=ГОРОДА И СТРАНЫ = (225)
Австралия (6)
Средняя Азия (5)
Азия (38)
Америка (43)
Африка (10)
Европа (47)
Османия (12)
Острова (26)
РОССИЯ (29)
Страны бывшего СССР (19)
=ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ = (339)
Времена года. (79)
Легенды, саги (33)
Мысли в слух. (46)
О женщине. (35)
О матери. (15)
О Питере. (17)
Рассказы о. (25)
Стихи, стихи. (81)
Страшилки (25)
БУДНИ. (49)
Разбирая старые фото (26)
Работа (6)
фотоальбом (13)

-Ссылки

-Фотоальбом

Тайланд 19:10 27.11.2014 Фотографий: 3 архитектура и пейзаж 12:51 26.05.2014 Фотографий: 11 природа и пейзаж 17:49 16.11.2011 Фотографий: 11

-Всегда под рукой

-Поиск по дневнику

-Приложения

Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
Всегда под рукойаналогов нет ^_^ Позволяет вставить в профиль панель с произвольным Html-кодом. Можно разместить там банеры, счетчики и прочее
Дешевые авиабилетыВыгодные цены, удобный поиск, без комиссии, 24 часа. Бронируй сейчас – плати потом!

Виды декоративно-прикладного искусства

Шитьё — создание на материале стежков и швов при помощи иглы и ниток, лески и т. п. Шитьё одно из древнейших технологий производства, возникшее ещё в каменном веке.

Цветоделие — изготовление женских украшений из ткани в виде цветов

Пэчворк (шитье из лоскутков), лоскутное одеяло — лоскутная техника, лоскутная мозаика, текстильная мозаика — вид рукоделия, при котором по принципу мозаики сшивается цельное изделие из кусочков ткани.

Аппликация — способ получения изображения; техника декоративно-прикладного искусства.

Стёганые изделия, квилтинг — прошитые насквозь два куска ткани и положенный между ними слой ватина или ваты.

Вышивание — искусство украшать самыми разными узорами всевозможные ткани и материалы, от самых грубых и плотных, как, например: сукно, холст, кожа, до тончайших материй — батиста, кисеи, газа, тюля и пр. Инструменты и материалы для вышивания: иглы, нитки, пяльцы, ножницы.

Вязание — процесс изготовления изделий из непрерывных нитей путём изгибания их в петли и соединения петель друг с другом с помощью несложных инструментов вручную или на специальной машине.

Художественная обработка кожи — изготовление из кожи различных предметов как бытового, так и декоративно-художественного назначения.

Ткачество — производство ткани на ткацких станках, одно из древнейших человеческих ремёсел.

Ковроткачество — производство ковров.

Выжигание (пирография) — на поверхность какого-либо органического материала при помощи раскалённой иглы наносится рисунок.

Выжигание по дереву

Выжигание по ткани (гильоширование) — техника рукоделия, подразумевающая отделку изделий ажурным кружевом и изготовление аппликаций выжиганием с помощью специального аппарата.

Горячее тиснение — технология художественной маркировки продукции методом горячего тиснения.

Обработка древесины кислотами

Художественная резьба — один из древнейших и широко распространенных видов обработки материалов.

Резьба по камню — процесс формирования нужной формы, который осуществляется посредством сверления, полировки, шлифовки, распиловки, гравировки и т. д.

Резьба по кости — вид декоративно-прикладного искусства.

Резьба по дереву

Рисование по фарфору, стеклу

Мозаика — формирование изображения посредством компоновки, набора и закрепления на поверхности разноцветных камней, смальты, керамических плиток и других материалов.

Витраж — произведение декоративного искусства изобразительного или орнаментального характера из цветного стекла, рассчитанное на сквозное освещение и предназначенное для заполнения проёма, чаще всего оконного, в каком-либо архитектурном сооружении.

Декупаж — декоративная техника по ткани, посуде, мебели и пр., заключающаяся в скрупулёзном вырезании изображений из бумаги, которые затем наклеиваются или прикрепляются иным способом на различные поверхности для декорирования.

Лепка, скульптура, керамическая флористика — придание формы пластическому материалу с помощью рук и вспомогательных инструментов.

Плетение — способ изготовления более жестких конструкций и материалов из менее прочных материалов: нитей, растительных стеблей, волокон, коры, прутьев, корней и другого подобного мягкого сырья.

Бамбук — плетение из бамбука.

Берёста — плетение из верхней коры березы.

Бисер, бисероплетение — создание украшений, художественных изделий из бисера, в котором, в отличие от других техник, где он применяется, бисер является не только декоративным элементом, но и конструктивно-технологическим.

Корзина

Кружево — декоративные элементы из ткани и ниток.

Макраме — техника узелкового плетения.

Лоза— ремесло изготовления плетёных изделий из лозы: домашней утвари и ёмкостей различного назначения.

Циновка — плетение настила настил из какого-либо грубого материала, циновка, рогожа.

Роспись:
Городецкая роспись — русский народный художественный промысел. Яркая, лаконичная роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери.

Полхов-Майданская роспись — производство расписных токарных изделий — матрёшек, пасхальных яиц, грибов, солонок, кубков, поставок — щедро украшенных сочной орнаментальной и сюжетной росписью. Среди живописных мотивов наиболее часто встречаются цветы, птицы, животные, сельские и городские пейзажи.

Мезенская роспись по дереву — тип росписи домашней утвари — прялок, ковшей, коробов, братин.

Жостовская роспись — народный промысел художественной росписи металлических подносов.

Семёновская роспись — изготовление деревянной игрушки с росписью.

Хохлома — старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода

Витражная роспись — ручная роспись по стеклу, имитация витража.

Батик — ручная роспись по ткани с использованием резервирующих составов.

Холодный батик — техника росписи по ткани использует специальный резервирующий состав холодным.

Горячий батик — узор создается с помощью расплавленного воска или других подобных веществ.

Скрапбукинг — оформление фотоальбомов

Лепка из глины — создание форм и предметов из глины. Можно лепить с помощью гончарного круга или руками.

Фигура-обманка (картина, вырезанная из доски)- в форме человеческой фигуры или домашнего животного, нарисованное на тонкой деревянной панели, а затем вырезанное.

Валяние из шерсти (фелтинг-англ., фильцевание-нем.)—это особая техника рукоделия, в процессе которой из непряденой шерсти для валяния создаётся рисунок на ткани или войлоке, объёмные игрушки, панно, декоративные элементы, предметы одежды или аксессуары. Мягкий на ощупь и фактурный войлок, позволяет комбинировать шерсть, шелк и пряжу, добиваться самых разных оттенков и создавать произведения удивительной красоты. В последнее время фелтинг получил широкое распространение по всему миру, благодаря доступности и экологичности используемых материалов, а также высокими эстетическими свойствам готовых изделий.

Различают два вида валяния шерсти—сухое и мокрое. При сухом валянии шерсть многократно протыкается специальной иглой до состояния сваливания. Во время этого процесса волокна сцепляются между собой, образуя плотный и однородный материал. Мокрое валяние осуществляется при помощи мыльного или специального раствора. Сначала выкладывается изделие из шерсти, смачивается раствором и при помощи трения производят процесс валяния.

Сухое валяние применяется для создания объемных изделий — игрушек, бижутерии, фигурок, авторских кукол, а также нанесения рисунков и узоров на войлок, фетр и предварительно сваленные поделки. Мокрое валяние подходит для изготовления панно, одежды, полотен, одним словом, плоских изделий.

Шитьем и вязанием уже никого не удивишь, а вот валянием из шерсти вполне. Это одно из модных и активно набирающих обороты рукодельных увлечений. Я расскажу об истории этой техники, о том, какие инструменты применяются и как выглядят готовые изделия из шерсти. Вы сможете убедиться, что валяние вполне по силам каждому, а великолепные валяные работы,которые вы увидите, обязательно подвигнут вас к тому, чтобы попробовать эту древнюю, но очень современную технику в деле.

Цель урока педагогического мастерства—передача личного профессионального опыта, уникальных авторских разработок при использовании техник валяния.

Задачи урока педагогического мастерства:

1. Создание условий для вовлечения, профессионального обогащения и стимулирования роста творческого потенциала в таком виде декоративно-прикладного искусства, как фелтинг.

2. Распространения передового педагогического опыта на примере изготовления изделия в технике валяния.

3. Внедрение новых технологий обучения и воспитания.

Исторический ракурс и современное развитие техники валяния

История валяния из шерсти связана, в первую очередь, с кочевниками, которые одомашнили овец. У натуральной шерсти есть способность сваливаться, т.е. образовывать войлок. Никакой другой материал к этому не способен. Это происходит из-за того, что шерстяные волокна имеют верхний чешуйчатый слой. Чешуйки волокна шерсти под воздействием горячей воды и пара могут сцепляться друг с другом. Однако шерсть дикой овцы почти не валяется, так как у нее нет чешуйчатого слоя.

Ученые говорят о том, что валяние из шерсти – самая древняя техника создания текстиля. Но, как же человек догадался, что шерсть можно свалять? История валяния связана также с легендой о Великом потопе. В ней рассказывается о том, как в Ноев ковчег были согнаны разные звери, в числе которых были и овцы. Им приходилось находиться в маленьких помещениях, их шерсть падала прямо на пол, по которому они ходили. Куски шерсти то и дело попадали под копыта животным, а когда Потопу пришёл конец, и овцы были выпущены, поверхность пола оказалась покрытой первым валяным ковром.

Кочевники были первыми людьми, оценившими уникальные свойства войлока. Они делали из шерсти дома, одежду (стельки, бурки и мужские головные уборы), предметы интерьера (ковры, дорожки, подушки), скотоводческое снаряжение (детали седла, чепраки и попоны для коня, большие войлочные сумки для перевозки грузов и др.), утварь (мешки для хранения чая, мелкой посуды и прочих мелких предметов), подстилки для новорожденных телят.

Люди спали на войлоке, одевались в войлочную одежду, коней укрывали войлочной попоной. Войлок оберегал их от злых духов и вражеских стрел, спасал от жары и холода. Они использовали свалянную шерсть даже в кузнечном деле и медицине (при лечении переломов костей) и др.

На Руси войлок появился в эпоху монголо-татарского ига. Гораздо позже, около двухсот лет назад, в России научились валять из шерсти валенки. Но кроме валенок на Руси изготавливалось также сукно, которое было достаточно популярным, войлоки для хозяйственных нужд и валяные шапки.

Мастерство валяния из шерсти передавалось из поколения в поколение. В технике валяния по прошествии многих лет практически ничего не изменилось. Однако в наше время выводят новые породы овец - мериносовые. Они славятся более тонкой и мягкой шерстью, из которой можно получить исключительно нежные изделия.

Сегодня войлоковаляние превратилось в интересную форму художественного самовыражения. Художники по войлоку умудряются даже изобретать новые приемы валяния шерсти. Уже давно в моде войлочные аксессуары и украшения из войлока, одежда, войлочные картины и игрушки. Неожиданными становятся сочетания войлока с керамикой, металлом, стеклом.

У валенок много названий – чесанки, катанки, валенцы, пимы. А валенки из козьей шерсти называли – волнушечки и выходки.

Поначалу валенки стоили очень дорого, так как мастеров, которые их валяли, было мало, а технология производства держалась в секрете и передавалась от поколения к поколению.

Валенки берегли и передавали по наследству. Молодой человек в валенках считался в те времена завидным женихом.

Царские особы также носили валенки. Петр I после бани зимой всегда требовал себе валенки. Именно во время правления Петра I производство валенок получило широкое распространение. Екатерина Великая тоже носила чесанки, так как у нее были больные ноги. А Анна Иоанновна разрешила придворным дамам надевать валенки с парадными платьями.

Ленин и Сталин в ссылке в Сибири тоже носили валенки. А Никита Хрущев провел в валенках все детство.

В период войны зимой наши солдаты носили только валенки. Освоение северных регионов без валенок оказалось бы также невозможным.

В наше время валенки носят подразделения МВД, МО, МЧС, различные охранные структуры, а также рыболовные и охотничьи хозяйства. Для военной разведки в свое время были изготовлены специальные валенки разведчика, которые были белого цвета.

В последние несколько десятилетий русские зимы стали более мягкими и слякотными, поэтому валенки заменили на влагостойкую обувь. Однако уже сегодня людей в валенках все чаще можно встретить на улицах. А для модельеров и дизайнеров валенки стали актуальным предметом творчества.

Цель и задачи урока педагогического мастерства по передаче личного опыта и профессионального обогащения коллег я хотела бы достичь на примере изготовления валеночек в технике мокрого валяния. Помимо техники мокрого валяния в своей творческой деятельности я использую технику сухого валяния, которая позволяет создавать невероятной красоты объемные изделия: игрушки, сувениры, украшения.

Практическая часть

Подбор материалов и инструментов

Для валяния используются разные сорта шерсти.Нужно отметить, что от качества выбранного материала будет зависеть качество готового изделия.

Ещё пару лет назад в России практически не было возможности найти шерстьдля валяния, и этот вид рукоделия был многим попросту недоступен. Теперь она есть в каждом магазине для рукоделия, но свойства ее различны.

Тончайшую высококачественную шерсть дают австралийские и новозеландские мериносы, поэтому она особенно ценится среди мастериц-валяльщиц. Из этой шерсти можно изготовить очень тонкий войлок художественной выделки. Шерсть мериноса – это основной вид шерсти, который используется для валяния.

Сливер – расчесанная овечья шерсть без остевых волосков. Используют как основу для валяния. Сверху накладывают шерсть других цветов.

Очес – ворс, оставшийся после чесания, состоит из коротких волосков. Он используется при создании фетра, а также для наполнения игрушек.

Полутонкая шерсть – это шерсть для валяния от 25 до 29 микрон в диаметре. Она широко используется валяльщицами для сухого и мокрого валяния.

Тонкая шерсть—шерсть от 19 до 25 микрон в диаметре. Предпочтительнее в использовании, чем полутонкая. Легче валяется, изделия получаются тоньше.

Топс—самая тонкая шерсть до 19 микрон и самая дорогая.

Выбеленка—отбеленная овечья шерсть, расчесанная и вытянутая. Можно использовать как основу. Легко окрашивается в домашних условиях.

Верблюжка—расчесанная шерсть верблюда. Не требует шерсти-основы.

Мохер (ангора)—шерсть ангорских коз. Его можно использовать для отделки. У него приятный шелковистый блеск.

В качестве добавки при валянии используют, также, множество других видов шерсти и волос животных, позволяя получать неожиданные и эффектные результаты.

Например, шелк для валяния или смесь волокон шерсти и шелка, волокна сои, волокна бамбука, волокна крапивы, хлопок, вискозу, акрил для валяния и другие виды синтетических и натуральных волокон, шерсть ангорского кролика, альпаки, ламы, бизона, собачью шерсть.

Изготовление изделия в технике валяния (на примере валеночек)

Перед тем, как начать работу, необходимо поставить перед собой задачи:

- разработать конструкцию изделия, которое должно быть скомпоновано по форме, цвету, стилю;

- проявить свои знания и умения, чтобы валенки получились стильными и практичными;

- провести анализ изделия.

И сейчас я готова поделиться с вами своим опытом, подробно рассказать, как свалять микроваленки из шерсти.

Материалы и приспособления, необходимые для изготовления валеночек:

Шерсть для мокрого валяния (80 — 100 гр),

Упаковочная пленка (с лопающимися шариками),

Москитная сетка или фатин,

Моющее средство для посуды,

Губка для мытья посуды.

Игла для валяния.

Ручка и лист бумаги.

Валяние из шерсти требует большой усидчивости и терпения, однако вознаграждает мастера великолепными изделиями. В своей учебно-педагогической деятельности я активно использую Фелтинг, как вид декоративно-прикладного искусства с глубокими корнями, не требующий сложных приспособлений и редких материалов, имеющий высокую практическую направленность.

С помощью валяния можно одеться, обуться и сделать дом уютным. Валенки и тапочки, пальто и жилет, теплая шапка и забавная шляпка, украшения, игрушки, картины. Вы ограничены только своей фантазией, а она, мы знаем, безгранична.

Я работала почти год в технике валяния. Какие выводы я могу сделать:

Во-первых, это абсолютно безопасно и эколгично.

Во-вторых, чрезвычайно увлекательно. Создавая произведение, человек забывает о своих проблемах, неприятностях.

В третьих, данный вид работы способствует развитию творческих способностей. Из шерсти можно сделать, как очень простые (бусины, цветы), так и очень сложные (сумки, картины, панно, верхнюю одежду) изделия. Развивает фантазию. Из шерсти можно создать любой цветок, он будет удивительно неповторим, т.к. шерсть такая же нежная как цветы. Игрушки из шерсти очень теплые и милые.

В четвертых, валять из шерсти могут не только взрослые, но даже маленькие дети, например - бусины или толстые веревочки, из которых, с помощью взрослых, можно сделать игрушку (например, забавную гусеницу или бабочку) или украшение - это очень полезно для развития моторики.

В пятых, работать с шерстью очень приятно - это мягкий, теплый и живой материал.

В седьмых, это выгодно с экономической точки зрения: для семейного бюджета этот вид рукоделия - настоящая находка.

На уроках учащиеся охотно приобщаются к технике валяния и участвуют в творческих проектах по созданию готовых изделий, так как в результате у них появляется возможность украсить себя, окружающую обстановку, а также сделать чудесные подарки родным и близким.

Список использованной литературы

Анна Зайцева. Войлок и фетр. Большая иллюстрированная энциклопедия/ Эксмо, 2011. 208 с.

Смирнова Елена. Игрушки из шерсти шаг за шагом. Техника валяния/ Питер, 2012. 128 с.

Анна Зайцева. Цветы из войлока и фетра. Коллекция модных украшений/ Эксмо-Пресс, 2011. 80 с.

Шинковская Ксения Александровна. Войлок. Все способы валяния/ АСТ-Пресс 2011. 176 с.

Анна Зайцева Тапочки ручной работы: новые модели для взрослых и детей/ Эксмо, 2010. 64 с.

Смирнова Елена. Игрушки из шерсти: пошаговый мастер-класс/ Питер, 2013. 32 с.

Семпелс Е. Б. Валяная игрушка: Забавные брелки. Сувениры. Игрушки/ МСП 2008. 96 с.

Составила: Лисканова С. А.

Изготовление бижутерии из войлока способом мокрого и сухого валяния

Не губи ты жизнь бездельем,
Занимайся рукодельем!
Результат – на радость нам,
Нашим близким и друзьям!

Ознакомить с историей возникновения валяния войлока и видами валяния.
Изучить стиль русского народного творчества.
Научить подбирать гармоничные цветовые сочетания.
Работать с войлоком, выполнять основные приёмы, закрепить практические знания и умения.
Формирование и развитие познавательного интереса к предмету, рукоделию, развитию самостоятельности.
Формирование навыков культуры труда: точности, аккуратности, экономного расхода материалов.

систематизировать и обобщить теоретические знания, закрепить практические умения по разделу "Валяние из войлока";
научить учащихся применять полученные ранее знания при решении смысловых и технологических задач.

развивать коммуникативные умения через групповую деятельность;
активизировать познавательную деятельность учащихся в процессе решения смысловых технологических задач;
способствовать развитию творческих способностей и эстетического вкуса учащихся;
уметь анализировать, делать выводы

способствовать формированию толерантного отношения друг к другу;
развивать умения и навыки, необходимые для групповой работы.

Межпредметные связи: история – сведения о культуре и традициях наших предков, черчение – работа с чертежными инструментами, понятия эскиза; изо – цветовое решение изделия.

Оборудование урока и материалы:

Инструменты и принадлежности для работы:

Ход урока

I. Организационный момент.

Здравствуйте, я рада приветствовать вас в нашей творческой мастерской. Сегодня мы с вами познакомимся с историей возникновения валяния, выполним картину из шерсти способом мокрого валяния. Ты входишь в мир, как в двери мастерской. Ты можешь сделать его лучше, красивее, потому что в каждом человеке заложена способность к творчеству. А радость твоего творения обязательно почувствуют те, кто будет это творение смотреть. Современные дизайнеры одежды, аксессуаров, игрушек с большим интересом обратились в последнее время к войлоку, дающему огромные возможности для создания креативных и практичных предметов. Войлок – особого рода полотно, получающееся путем спутывания между собой волокон шерсти. О технике фальцевания (холодном, сухом способе валяния) наш сегодняшний урок.

II. Изучение нового материала.

1. Словесно-иллюстрационный рассказ.

История валяния

Началось же все, согласно легенде, во времена Ноя. Первый валяный ковер появился на Ноевом ковчеге. Овцы, плывшие на нем, содержались в очень тесных стойлах. Шерсть, с их боков, падая на пол, намокала, утаптывалась и сбивалась под копытами. Когда овцы покинули ковчег – на полу остался лежать красивый шерстяной ковер. Археологи же датируют появление первых валяных изделий VI-V веком до н.э. Валяя шерсть диких животных, собранную во время линьки, древние люди изготавливали первую примитивную одежду, и лишь спустя века они научились прясть, вязать и ткать. В мировую культуру войлок вошел как изобретение кочевников евразийских степей, горных скотоводов Тибета, Памира, Алтая, Кавказа. (рис. 1, рис. 2)

Сегодня в России войлок один из самых старых, традиционных материалов вновь обретает актуальность. Полузабытое народное ремесло последнее десятилетие возрождается в модной индустрии. Войлок, изготовленный по старинным технологиям, и на современных машинах находит применение при изготовлении обуви (рис. 3,4,5) и шитья одежды. а не только как утеплитель. Профессиональные дизайнеры используют его как элемент декора, этакой "изюминкой" в одежде и интерьере.

(рис 3) (рис 4) (рис 5)

Валяние замечательно тем, что вы можете не только свалять какую-то отдельную вещь или игрушку, но и нанести любой рисунок на одежду или аксессуары из шерсти. Например, на свитер, шарф, варежки, пальто, сумку…
Единственное ограничение — материал, декорируемой вещи должен иметь в своем составе шерсть Рисунок может быть любым.

2. Ознакомление учащихся с выставкой вещей, выполненных в технике сухого и мокрого валяния.

3. Ознакомление учащихся с материалами и инструментами, используемыми при валянии.

Существуют два способа валяния: сухое и мокрое. При сухом валянии используют специальные иглы. Иглы имеют специальные насечки, благодаря которым они подцепляют и смешивают (спутывают) волокна шерсти (рис. 6). Все насечки на игле расположены в одном направлении, противоположном направлению втыкания, благодаря этому иглу можно легко вынуть из шерсти.

Валяние - процесс получения из непряденых шерстяных волокон спрессованной массы, используемой для производства таких материалов, как войлок и фетр. В ручном валянии применяется шерсть в мотках, изготовленная в фабричных условиях путем камвольного прядения шерсти мериносовой овцы и шелка, а также пряжа из ангоры и кашемира. В магазинах для рукоделия широко представлен ассортимент различных сортов мериносовой шерсти. Рекомендации по выбору материала можно давать лишь условно, так как требования, предъявляемые к готовой работе, отличаются. Процесс ручного валяния успешно осуществляется с помощью мыльного раствора.

Можно комбинировать различные виды шерсти, но только при условии, что речь идет о 100%-й шерсти высокого качества. Не рекомендуется смешивать шерсть с микроволокном или полиамидом.

Рассказ учителя сопровождается показом образцов пряжи, игл, иглопробивного устройства.

Две необходимые и достаточные для сухого валяния вещи – шерсть и иглы. Техника очень простая и состоит в том, что непряденую шерсть многократно протыкают специальными иглами с зазубринами, волокна спутываются (сваливаются), формируя необходимый объем.

Чтобы не испортить поверхность стола, на котором вы будете сваливать шерсть, используйте кусок плотного поролона. Подойдет и большая автомобильная губка, чем плотнее она будет, тем дольше прослужит.

Шерсть для валяния

Шерсть для валяния представлена в следующем ассортименте

Сухим способом обычно делают объемные вещи: игрушки, броши, бусы

Мокрое валяние

Это классический способ. Основная хитрость состоит в том, что для облегчения перемешивания и взаимопроникновения волокон шерсти используют мыльный раствор, который значительно уменьшает трение между волосками, и под воздействием сжимающих и давящих движений ладоней волоски располагаются в толще материала так, как их ни за что не удалось бы расположить в слое войлока в сухом состоянии.

Помимо этого в горячей воде волоски шерсти значительно удлиняются – таково природное свойство шерсти. После валяния изделие нужно тщательно прополоскать и просушить, при этом, по мере высыхания, волоски пытаются принять первоначальную длину, но поскольку их концы перепутаны в процессе валяния, смазка в виде мыльного раствора удалена, то вышеупомянутые "замочки" их крепко держат, что и позволяют войлоку сохранять приданную в ходе валяния форму. Уваливать изделия надо не менее 40 раз. Таким образом изготавливаются и плоские войлочные изделия (ковры, панно, картины, ткани для одежды), и полуобъемные войлочные изделия, изготавливаемые с применением плоских форм-макетов (очёчники, сумки, обувь).

На рабочем столе ножницы располагают справа, с сомкнутыми лезвиями.
Свет должен падать на рабочую поверхность с левой стороны или спереди
Включать и выключать утюг следует сухими руками.
Выполнять влажно-тепловую обработку изделия следует стоя на резиновом коврике.
Необходимо следить за правильным положением терморегулятора.
Нельзя оставлять включенный утюг без внимания.

III. Практическая работа

Задание 1. По предложенным картинкам и технологической карте подобрать цветовую гамму шерсти, выложить фон картины и элементов цветка.

Учитель делает целевые обходы, следя на первом этапе и корректируя выбор цвета и правильность выполнения работы.

Рассмотрим основные этапы работы на примере валяния бижутерии. Волокна шерсти для работы не режутся ножницами, а отрываются очень маленькими прядками.

1. Первоначальное заваливание объема осуществляется иглами №60 или №70.

2. Когда игла в процессе работы начнет пробивать шерсть с сильным напряжением, а лезвие угрожающе изгибаться, необходимо перейти на более тонкие иглы №50.

3. При втыкании иглы в одно и то же место, шерсть уплотняется и вдавливается вовнутрь; этот прием используется для придания заготовке желаемой формы.

4. На последнем этапе используется самая тонкая игла №45, с коротким лезвием. С ее помощью поверхность выравнивается, заглаживается и уплотняется.

5. Удары иглой наносятся под прямым углом к поверхности и лишь иногда под более острым, в зависимости от конкретно стоящей задачи.

При изготовлении валяных бус мы будем использовать технику мокрого валяния. Правда для валяния бус можно использовать обе техники – и сухое валяние и мокрое валяние.
Приступаем к рукоделию.

Чтобы изготовить валяные бусины нам понадобится непряденая шерсть. Цвет подбираем по своему вкусу или берем то, что у нас есть. Данный метод изготовления украшений привлекателен тем, что при выборе шерсти для валяния вы можете купить нужный цвет ориентируясь на определенный наряд.

Бусины можно сделать однотонные. А вот для многоцветных бусин нам придется смешать несколько цветов шерсти.
Очень важно сразу подготовить одинаковые кусочки шерсти по желаемому количеству бусин. Если этого не сделать сразу, то изготовить бусины одинаковыми в последствии будет практически невозможно. Так что лучше следовать проверенным рекомендациям.

Взять один из отмеренных кусочков шерсти и сформировать из него шарик путем сворачивания шерсти в комочек. Я обычно произвожу эту операцию на столе, на который кладу кусочек шерсти и скатываю, сворачивая шерсть наверх до тех пор, пока он не превратиться в тугой шарик.

Приготовить мыльный раствор.
Можно использовать хозяйственное мыло, туалетное мыло или жидкое мыло и развести его в воде. Приятельница, которая учила меня технике валяния, рекомендовала мне использовать исключительно хозяйственное мыло для приготовления мыльного раствора для валяния. Я же использую любые мыльные средства, что есть под рукой в данный момент.

В полученный мыльный раствор погрузить скрученный шарик, придерживая пальцами, чтобы он не раскрутился и хорошо пропитать раствором.

Вынуть шарик и начать формировать бусину пальцами, обжимая и поглаживая ими с разных сторон нашу заготовку

Периодически смачивать пальцы в мыльном растворе. Когда шарик перестанет разматываться и станет более тугим, переходим к катанию его между ладонями. Сначала катаем с небольшим нажимом, а затем нажим увеличиваем. Шар постепенно приобретает необходимую плотность. Если полученная плотность нас устраивает, то можно заканчивать процесс катания.

Так выглядит заготовка валяных бус и готовая бусина.

Мокрое валяние закончено, но требуется еще одна операция. Следует хорошенько промыть от мыльного раствора получившуюся бусину под струей воды. После промывки бусина может немного деформироваться. Подправьте ее катанием между ладонями и пальчиками, а затем положите на просушкпроизвожу эту операцию на столе, на который кладу кусочек шерсти и скатываю, сворачивая шерсть наверх до тех пор, пока он не превратиться в тугой шарик.

Работы моих учениц.

Комик делает смешные вещи; хороший комик делает вещи смешными. Бестер Китон
ещё >>

Каждый исторический период характеризуется преобладанием каких-то видов декоративно-прикладного творчества. В разные времена направления такого вида искусства менялись, отвечая на запросы нового общества. Но неизменным остается стремление людей использовать фантазию в создании или украшении мира вокруг себя. Творческое мышление – одна из главных отличительных особенностей человека.

Определение
Отличия от изобразительного искусства
Роль ДПИ
Виды
История развития
Современное декоративно-прикладное искусство

Определение

Декоративно-прикладное искусство – это вид деятельности, направленный на создание или украшение изделий, предназначенных как для эстетического удовольствия, так и для практического применения.

Характерные особенности:

совмещение декоративной и утилитарной, прикладной функций;
отражение культурно-исторической эпохи;
уникальность и узнаваемость;
художественная ценность.

Узнать произведение декоративного творчества можно по заметному отпечатку мастера. Всегда видно, что к такому изделию была применена фантазия художника.

Предметы декоративно-прикладного искусства — это произведения из дерева, металла, керамики, расписные вазы и прочая посуда, одежда с выполненным вручную рисунком, отчеканенные монеты, предметы из бересты, кружева, вышивки.

Отличия от изобразительного искусства

Несмотря на то, что в ДПИ существуют формы, тесно переплетающиеся с другими видами творческой деятельности, между ними есть существенные различия.

Под изобразительным искусством чаще всего понимают картины на холсте, хотя в широком смысле туда относят скульптуру, архитектуру. Соответственно, понятие изобразительного искусства гораздо шире определения декоративно-прикладной живописи. У нее единственная цель – эстетическая, в то время как ДПИ отличается практической направленностью.

Для живописи или скульптуры важна образность и выразительность, в них выражается философия эпохи. Развитие декоративно-прикладного искусства ориентировалось на текущие материальные потребности общества.

Роль ДПИ

Народное декоративно-прикладное искусство относится к способам трансляции духовного опыта сквозь поколения.

Главные ценности культуры всегда находили отражение в окружающих предметах. Декор отражал, как модные тенденции, так и важные основы общественной жизни. Старинные кресты и иконы указывают на религиозную жизн, традиционная одежда подчеркивает национальную идентичность народа.

По тем идеям, которые мастера старались передать в своих изделиях, можно делать выводы о культуре прошедших времен. Также удобно изучать историю и традиции, обращаясь к наглядным предметам быта прошлых лет. Эффект от прикосновения к ним больше, чем от разглядывания картинок в учебнике.

Роль современного ДПИ в обществе весьма важна. Оно выполняет следующие функции;

познавательная (получение теоретических и практических знаний о новой деятельности);
эстетическая (формирование художественного вкуса);
образовательно-просветительская (изучение истории на примере предметов ДПИ);
обрядовая (прежде всего относится к религиозным предметам);
патриотическая (приобщение к национальной культуре за счет ознакомления с ее формами);
утилитарная (несмотря на важность эстетики, продукт ДПИ имеет практическое, полезное применение).

Шитье

Самый распространенный и популярный вид рукоделия.

Шитье — это не только творчество, но и важная прикладная деятельность. Одежду создают для себя, семьи, детей, зарабатывают, занимаясь пошивом на заказ. Рынок оборудования для этого сегмента разнообразен. В продаже на полках магазинов стоят как вполне демократичные швейные машинки с ограниченным набором функций, так и довольно сложные, дорогие и многофункциональные.

Жена рыбака за шитьем
Анна Анкер

Востребовано воссоздание костюмов разных эпох для исторических реконструкций. Подбираются материалы, технология пошива тщательно соблюдается в соответствии с теми условиями, которые существовали в то время, строчки, обработка производятся вручную. Для украшения одежды также используют фурнитуру ручной работы.

Шитье кукол

Вид творчества, основанный на создании из ткани зверушек или игрушек. В нем существует множество направлений: знаменитая Тильда, созданная норвежским дизайнером, вальдорфская кукла, у которой нет ярко выраженных черт лица, портретные куклы, чердачная кукла, которая родилась у американских переселенцев.

Изготавливать игрушки несложно, но необходимо чувство формы. Мастерица работает ножницами, иглой и нитью, создает образ, скульптуру. Кукла приобретает характер и отличительные черты своей культурной среды.

Пэчворк

Это интересная, одновременно простая и сложная игра в мозаику из ткани. Используют для украшения интерьера. Для создания полотна ткань режут на кусочки, собирают орнамент и узор, подбирая цветовую гамму, сочетая фактуру ткани.

Вязание

Существует большое разнообразие техник, стилей, исторических и современных. Способы вязания можно разделить на два вида — вязание спицами и крючком.

Кружево

История мастерства насчитывает сотни лет, оно было популярным элементом одежды придворных дам на европейских приемах.

Удивительна техника создания ирландского кружева, где крючком вывязывают мелкие мотивы и потом соединяют сеткой, это очень сложная и кропотливая работа.

Ажурные вставки украшают любую одежду и служат для создания особого стиля.

Брюггское кружево

Брюггское кружево, пришедшее из Вологды, довольно простое в исполнении, но выглядит превосходно, вписываясь в любую моду.

Крючком создают как ажурные полотна, легкие, как иней, так и плотные, однотонные для создания одежды.

Самыми интересными выглядят вещи, в которых талантливо соединены разнообразные техники вязания.

В бытовых условиях такой вид рукоделия выполняют только вручную. Машинками можно заменить лишь работу спиц.

Плетение

Еще один способ создания кружева, но более объемного и не такого воздушного, как крючком.

Вологодское кружево

Искусство родилось в Европе, в Фламандии, в начале XVII века. Русским дамам тоже приглянулось изящное плетение. Центром по производству кружева в России стала Вологда. Отсюда произошло название.

Вологодское кружево

Плетение очень трудоемкое, кропотливое, со сложной технологией, которая занимает много времени. Каждую вещь должна делать только одна мастерица, разделение труда невозможно.

Ткань с узором натягивают на валик, рабочую нить наматывают на специальные коклюшки. Узлы фиксируют иголками. Более толстую нить пускают по контуру узора. Для создания одного полотна может быть использовано около тысячи коклюшек.

Макраме

Несколько лет назад этот вид творчества был на пике популярности.

Для плетения макраме понадобится веревка, тонкая бечева или нить. Мастерство основано на завязывании узлов.

В основном, в технике макраме изготавливали украшения для дома — панно, подвесные кашпо для цветов, декоративные подушки для диванов, коврики и женские сумки. Особо усидчивые рукодельницы украшали окна своих квартир плетеными гардинами, часто подобные вещи делали на заказ и продавали по высокой цене.

Береста

Плетение из бересты — это старый, народный вид прикладного творчества. Когда-то изделиями из березового лыка активно пользовались крестьяне. Символ русской деревни – лапти были самой дешевой обувью.

В быту и хозяйстве в берестяных коробах хранилось зерно, овощи, на кухне использовались емкости поменьше. Сейчас все эти предметы используют в домах с интерьером русской деревни, но они носят преимущественно декоративный характер.

Ротанг

Ротанговую мебель использовали с древних времен. Сейчас кресла, кушетки, столики из гибкой ветви являются предметом особого стиля в интерьере.

Прежде чем приступить к плетению, исходный материал подготавливают, вымачивают в солевом растворе, чтобы лоза стала упругой и особенно гибкой, а также для того, чтобы укрепить ее и сделать прочной в использовании.

Мебель из ротанга, сделанная искусным мастером, служит долгие годы, не разваливается, не деформируется.

Бисер

Бисер пришел к нам из Древнего Египта. Это мелкие стеклянные бусинки: круглые, с гранями, сплюснутые и цилиндрической формы. Он бывает разных цветов и текстур: матовый, прозрачный, с перламутровым напылением.

Японский бисер

Бисер нанизывают на тонкую нить, которая вдета в специальную иголку, такое искусство позволяет реализовать в цвете любой орнамент.

Почти все народы используют подобное украшение в традиционных образах. Оригинально и стильно выглядят современные аксессуары из бисера. Они получаются пластичными и объемными.

Также изделия из бусин используют в искусстве декупажа или при создании аппликаций.

Роспись

Популярный вид декоративно-прикладной живописи. Подразумевает нанесение рисунков и надписей на предметы. Некоторые виды художественной росписи оформились в самостоятельное направление и стали нарицательными.

Жостовская роспись

Наибольшую известность получила благодаря традиционному украшению подносов. Изначально расписывались другие изделия из папье-маше. Но постепенно ремесло сосредоточилось на раскрашивании металлических подносов.

Для росписи использовали масляные краски, рисунок чаще всего представлял собой букет из цветов и плодов на тёмном фоне.

Хохлома

Еще одна популярная форма художественной росписи, обязанная своим появлением мастерским нижегородских художников. Это направление легко отличить по использованию ярких цветов на темном фоне. Для хохломы характерны красный, зелёный и золотой цвета. В такой технике расписывали мебель или посуду.

Декупаж

Известный много веков способ декорирования мебели, икон, елочных украшений и пр. Техника подразумевает вырезание из бумаги изображения, затем наложение его на украшаемый предмет и покрытие лаком для закрепления.

Таким методом придания оригинального вида мебели пользовались еще в Китае. В Европе таким способом украшали женские шляпки, стулья или шкатулки, Русь переняла технику декупажа для использования в иконописи.

Ювелирное искусство

Кропотливый труд, связанный с художественной обработкой драгоценных и полудрагоценных металлов и камней. Изделия ювелиров, особенно авторские, отличаются высокой ценой и ограниченным количеством.

Самым известным мастером России и Европы остается Карл Фаберже. Он был ювелиром самого императора Александра III. В музеях хранятся поражающие великолепием работы для царской семьи. Среди них – знаменитые яйца Фаберже, серия драгоценностей, выполненных в виде яйца и украшенных драгоценными камнями.

Художественная резьба

Вид искусства, при котором рисунок формируется за счет отсечения лишних частей от первоначального материала.

Резьба по дереву

Была необычайна популярна на Руси. Резные элементы декора присутствовали как внутри зданий, так и снаружи. Изделия из дерева использовали при строительстве и отделке церквей и соборов.

Традиционными народными стали узоры в виде зубцов, треугольников, косиц, грибков, волн.

Резьба по камню

Одна из древнейших форм искусства. Первые образцы подобных произведений появились еще до н. э. Изображения и слова встречаются на камнях, которые были использованы при строительстве башен, пирамид, гробниц. Чаще всего такие вещи носили обрядовый характер.

В современном мире резьба по камню не распространена.

Пирография (выжигание)

В этой технике выполняют декор деревянных поверхностей или обработку ткани.

Пирография. Дерево

Мастер наносит изображения электровыжигателем. Похожая техника известна тем, кто пробовал выжечь узор на бумаге, наводя на него линзой солнечный луч. Таким же способом можно добиться изображения и на дереве. Выжигание – самый распространённый вид ДПТ у детей и подростков во всем мире.

Пирография. Ткань

В странах СНГ такая практика доступна на уроках труда.

Инкрустация

Общее название для разных форм декора, основанных на облицовке поверхности декорирующим материалом. Мозаичное искусство существует более 2000 лет. Его использовали еще в Шумерской цивилизации. Позже получило развитие в создании религиозных образов в римских катакомбах.

Шкатулка из дерева инкрустированная перламутром

Мозаика – это создание изображения путем подбора маленьких частиц из общего материала и наклеивание их в нужном для получения изображения порядке. В зависимости от игры цвета и тени могут получаться разные картины. Часто опытные мастера играют с эффектами.

Если разноцветными мозаичными стеклышками изображают чей-то портрет, то при движении глаз казалось, что лик оживает и проявляет собственную мимику.

Аппликация

Свободная форма ДПИ. Ее суть в том, чтобы создать изображение, используя лишь подручные материалы. В ход идут ткани, цветы, травы, каштаны, камни, бисер, кожа и многое другое.

Пример аппликации

Поделка часто становится первым, ознакомительным видом декоративно-прикладного искусства, поскольку с ней человек сталкивается еще в школе.

Аппликации используют для декупажа или в качестве самостоятельного украшения, вплетенным в дизайн помещения.

Некоторые из них могут украсить одежду, добавив ей уникальные черты, повысив тем самым ее ценность.

Лепка

Способ формосложения из мягкого податливого материала. Чаще всего для нее используют глину, гипс, воск или пластилин, умение пользоваться этими материалами может выдать будущего скульптора.

Лепка. Животные

Лепку применяют чаще всего не в качестве отдельного вида искусства. Ее элементами украшают фасады зданий, используют во внутреннем интерьере. Из слепленных вещей отливают форму для декоративных деталей.

За счет легкости и доступности материалов такая форма деятельности весьма популярен в качестве детского хобби. Лепку используют и при обучении будущих художников и скульпторов.

История развития

Декоративно-прикладное искусство всегда присутствовало в жизни человека. Оно берет основы в повседневности. Люди старались придать окружающим предметам красивый вид. По мере развития эстетики и художественного вкуса техники становились более сложными, а некоторые виды деятельности по созданию красивых вещей превращались в полноценную профессию.

Первые образцы декоративно-прикладной живописи известны из истории Древнего Египта. Примером служат гробницы фараонов с затейливыми росписями или мебель и стены с орнаментом. Источником вдохновения египтян были природные объекты: растения, животные или явления. Все это наделялось мистическими свойствами и часто носило обрядовый характер.

Древняя Греция внесла большой вклад в создание красивой посуды. Расписанные черным или красным цветом глиняные амфоры украшают лучшие музеи мира, как раньше облагораживали дома зажиточных греков.

Восточная культура со своими обычаями и верованиями воплотилась и в замысловатой традиционной одежде, расписанной иероглифами и изображениями тигров или драконов.

Характерно разделение занятий по гендерному признаку. Женщины чаще всего украшали росписью посуду и игрушки, ткали и декорировали ткани вышивкой и аппликациями. Мужчины ковали металлы, занимались резьбой и выжиганием по дереву или изготовлением ювелирных украшений, изделиями из керамики.

Современное декоративно-прикладное искусство

В настоящее время многие виды ДПИ существуют лишь в качестве хобби. То, что раньше было необходимостью, стало популярным увлечением, способным привить новые навыки и познакомить с культурой, создавшей эту деятельность.

Тем не менее, существуют целые регионы, которые славятся ручной работой. Там изготавливают сувениры и предметы декора по технологиям с богатой историей, уходящей в века. В Вологодской области плетут известное во всей стране и за ее пределами кружево, в Павловском Посаде шьют платки и шали, Тульская область славится пряниками и филимоновскими игрушками.

Читайте также: