Как заключить договор с лейблом

Обновлено: 04.05.2024

И, как всегда, интернет предлагает нам несколько путей решений этого вопроса.

А теперь поговорим о тех, у кого нет возможностей передать диск из рук в руки или пригласить директора Ninja Tunes на свой скромный сет в местный бар.

Подготовка письма на лейбл

Составление письма

Тело письма должно содержать краткую информацию о вас вашем треке/проекте и ссылки. Ниже следует указать контактную информацию. Будьте лаконичными, укажите только самую важную информацию.

Тема: Demo — track by …

Далее следует ссылка на файлообменник и другие ссылки на сайты с вашим творчеством и странички в соц.сетях
Best regards,
____________
Tel.:
E-mail:

И последний пункт в данной статье будет посвящен еще одному способу связи с лейблом. Более длительный, но в то же время весьма эффективный.

Promo Press Kit

Промо пресс киты или пресс пакеты — это медиа-комплект, включающий в себя рекламную информацию человека, группы или организации, распространяемую в среде СМИ в рекламных целях. В нашем случае пресс кит — это комплект необходимой информации для отправки на лейбл.

Стандартное содержание пресс кита: двух-карманная папка с демо-диском, промо фото, биографией, статьями из журналов, расписанием концертов, дискография, контактными данными. В наш век технологий было бы рациональней залить часть информации на флешку и сделать портфолио в виде презентации. В пресс пакете очень важную роль играет его оформление. Существует множество сайтов, специализирующихся на дизайне пресс пакетов, но если ваша креативность и умение позволяют создать и оформить пресс кит собственными руками, это будет лишь плюсом. Чем более сформированный и привлекательный продукт, тем больше шансов, что его заметят.
Но массовая рассылка печатных промо пакетов выходит довольно дорого, поэтому этот вариант оставим для избранных лейблов. А для остальных резонно подготовить EPK — electronic press kit, чем собственно и является наше письмо. Состав электронного пресс кита совершенно аналогичный печатному, но имеет ряд преимуществ, таких как те же ссылки и возможность выслать больше информации.

Небольшая добавка от себя, как от владельца 2-х лейблов

Вы даже представить себе не можете как высоко я прыгал, получив свой первый контракт с ними. Первый релиз и сразу с кумирами! Ниже несколько общих советов, а так же фото моего первого контракта на релиз Victor Slate — Summer Lights EP (UDR055-9)

Чего делать не нужно:

Не отсылайте CD, Wav’ки или MP3 демки без предварительного 1-го предпрослушивания. Soundcloud — идеальный способ прослушать ваш трек и избавить A&R-менеджеров лейбла от ненужных действий скачать/удалить.
Не отправляйте более 2-3 треков. Не надо отсылать для знакомства с вашим творчеством всю свою бесчисленную коллекцию не изданного материала, накопленную с начала 2000-х. Такие письма либо удаляются сразу (особенно если они без превью на Soundcloud), либо менеджер лейбла слушает первый трек. Возьмите 1 свой лучший трек и попытайте свою удачу.
Не упоминайте, что трек еще не закончен. Присылайте финальные или близкие к финалу версии. Никто не станет выпускать черновик. Не тратьте чужое время впустую.
Не делайте массовую email рассылку. Запомните правило: 1 лейбл = 1 приватная ссылка на Soundcloud. В противном случае попадете в черный список.
Не извиняйтесь перед лейблом за то, что трек без мастеринга. Ваш трек должен быть отмастерен перед отправкой. Мастеринг — это просто и быстро. Lightmuzik Mastering — идеально подойдет для этой цели.
Не упоминайте свой возраст. Особенно, если вам 38 лет
Не отправляйте ремиксы/каверы на чужие композиции. Вероятность того, что лейбл решил заняться очисткой прав на оригинал сводится к 0.
Не рассказывайте слишком много в первом письме. Сохраните пару тайн на потом.

Делайте следующее:

Кратко описывайте свою композицию. Не надо писать 3-х страничный рассказ о своем детстве. 2-3 строки помогут менеджерам узнать, как вы видите свой трек и к чему стремитесь.
Когда дело доходит до визуального представления вашего трека — покажите всю свою творческую страсть. Изобразите настроение трека в виде обложки к нему. Это поможет дополнить повествование о треке и сделать его прослушивание незабываемым.
Наличие снятого видео может помочь выглядеть вашей работе более завершенной, но с другой стороны безвкусное видео может испортить всё впечатление от прослушивания даже хорошего трека.
Используйте предпрослушку треков через Soundcloud — это лучший вариант.
Если вы не уверены в качестве своего трека (баланс, громкость, эквализация и т.д), то LightmuZik Mastering помогут вам сделать профессионально звучащий трек.
Лесть от чистого сердца вполне может помочь. Покажите, что вы реально знаете и любите этот лейбл и что его отказ в выпуске ваших треков причинит вам глубокую моральную боль. =)
Если вы получали поддержку от крупных имен или выступали на крупных фестивалях, определенно стоит об этом упомянуть.
Вполне хорошо будет, если Вы упомянете 2-3 чужих трека, которые вдохновляют вас как артиста. Вполне вероятно, что A&R менеджер лейбла разделит ваши вкусы к музыке и охотнее послушает ваш трек.

Подведем итоги.

Релиз на рекорд лейбле очень важный шаг в развитии творчества любого музыканта. Но из-за высокой конкуренции быть замеченным становится все сложнее. Не бойтесь выделиться и потратить чуть больше времени на сбор и подготовку материала, чем составление стандартного письма. Вас никто ни в чем не ограничивает, но не забывайте про то, что чем меньше времени понадобится для ознакомления с вашим творчеством, тем проще ему быть услышанным. Не занимайтесь спамерством и соответствуйте собственным заявлениям. Если вы напишите, что ваша музыка настолько уникальна, что вряд ли такое когда-либо слышали, будьте добры сделать действительно нечто сверхъестественное, либо вам грозит надолго лишиться интереса со стороны данной компании.

☝️ И главное — делайте шаг вперед, даже если вы совсем
не верите в свои силы. Лучше попробовать и проиграть, чем не попробовать вовсе! ?

Есть три варианта: самопродвижение, контракт с независимым лэйблом и контракт с мэйджор-лэйблом. Каждый вариант имеет свои плюсы и минусы, которые следует взвесить в зависимости от уровня вашего развития и от того, на какой рост вы рассчитываете.

Самопродвижение — Плюсы

100% свобода творчества: над вами не тяготеют догмы лэйбла. Играете и сочиняете всё, что хотите, полностью контролируете продвижение своего творчества и можете говорить ДА или НЕТ любым открывающимся возможностям. Идеальный сценарий для истинного творца!

100% контроль доходов: все доходы, которые вы получаете от продажи альбомов и от всех иных источников дохода, получаете только вы. Ни с кем не надо делиться.

Сами выбираете, с кем работать: независимость не означает, что вы всё будете делать в одиночку. Поскольку вы сам себе хозяин, вы можете собрать вокруг себя команду людей, которые разделяют ваши взгляды в творчестве и обладают навыками, помогающими развитию вашей карьеры.

Самопродвижение — Минусы

Недостаток ресурсов: отсутствие лэйбла означает, что вас никто не будет финансировать. Рассчитывайте только на себя. Все расходы на запись альбома, на оплату студии, на покупку музыкальных инструментов, на издание дисков, на рекламу, на маркетинг, абсолютно все расходы лягут на ваши плечи!

Ограниченные каналы продвижения: одно из важнейших преимуществ лэйбла в том, что через него вам открыты двери в широкий мир распространения и продвижения вашей музыки, т.к. дистрибьюция музыки — главная задача лэйбла. Без лэйбла каналы распространения вашей музыки ограничены вашими личными возможностями.

Независимый лэйбл — плюсы

Команда, которая верит в вашу музыку: инди-лейблы — это небольшие компании, которые не отягощены бюрократией. Вряд ли там станут собирать совет директоров и принимать решение о том, подходит ли им ваш стиль, саунд и обеспечите ли вы им успех в чартах.

Вероятность личных отношений: у инди-лэйблов, как правило, не так много артистов, чтобы потеряться в списке имён. Это позволяет им уделять вам больше внимания, обсуждать с вами стратегию продвижения вашей музыки и т.д.

Ориентир на исполнителя: большой плюс инди-лэйблов в том, что они более ориентированы на ваш успех, чем мэйджор-лэйблы. Как правило, это и больший процент от продаж и более интересная для исполнителя модель распределения доходов, чем у мэйджор-лэйблов.

Независимый лэйбл — минусы:

Ограниченный бюджет: инди-лэйблы сильно варьируются по своим возможностям, но, как правило, они редко располагают крупными бюджетами для вашего продвижения. Это означает, что средства, которые они смогут выделить на звукозапись, производство дисков, на рекламу и на дистрибьюцию, будут достаточно скромными.

Ограниченный охват аудитории: да, небольшой размер лэйбла даёт возможность выстраивать с ним более тесные и доверительные отношения, но в то же время, небольшой размер подразумевает и меньшее влияние и охват в музыкальной индустрии в целом.

Мэйджор-лэйбл — плюсы

Финансирование: несмотря на то, что современные бюджеты мэйджор-лэйблов уже давно не те, что раньше, у них достаточно денег на маркетинг и производство носителей крупными тиражами.

Обширные связи: мэйджор-лэйблы имеют серьёзный авторитет и обширные связи во всех аспектах музыкальной индустрии и в сопряжённых с ней отраслях. Это значит, что перед вами могут открываться новые двери.

Репутация: мэйджор-лэйблы работают с самыми известными артистами, они подписывают контракты со звёздами. Соответственно, если вас подписал мэйджор-лэйбл, это означает, что СМИ проявят к вам значительный интерес.

Мэйджор-лэйбл — минусы

Значительный отсев: вопреки распространённому мнению, крупные лейблы заключают контракты со многими исполнителями, но большинство контрактов отбраковываются также быстро.

Интересы исполнителя имеют мало значения или вовсе не имеют никакого значения: деятельность мэйджор-лэйблов, это прежде всего, бизнес. Соответственно, их цель — получение максимальной прибыли от инвестиций, которые они вливают в вашу музыку, в ваш бренд и в ваше продвижение. Отсюда незначительный процент роялти, а также невозможность сохранить права и даже творческий контроль над своей музыкой.

Так что же вам выбрать?

Если вы склоняетесь в пользу контракта с мэйджор или с инди-лэйблом, то вам следует иметь ввиду 4 типа контракта, которые встречаются чаще всего:

Производственный контракт

Вместо того, чтобы подписывать контракт с лейблом, вы подписываете контракт на работу с конкретным продюсером, у которого есть соглашение о развитии исполнителей в рамках лейбла. Считайте, что это контракт на продвижение исполнителя. Вы получаете пользу от личного взаимодействия с продюсером, но вы также можете взять себе до 50% роялти, при контрактах данного рода это возможно.

Дистрибьюторский контракт

Этот тип контракта прост. Ожидается, что вы самостоятельно записываете и продюсируете свой альбом от начала до конца, а лейбл помогает вам выставить ваш альбом в максимальном количестве онлайн-магазинов. Согласно этому типу контракта, ваша музыка, видео, альбомы и синглы могут также быть включены в собственные цифровые каналы лейбла. Также, при подписании такого типа контракта, вы не получаете никакого аванса (деньги на запись альбома, который исполнитель возвращает с продаж альбома). Что касается распределения прибыли, то в данном случае лейбл может брать себе до 25% от цифровых продаж вашего альбома.

Стандартный контракт с мэйджор-лейблом

Контракт 360

The 360 Deal. Почему 360? Приписка 360 (градусов, надо полагать?) намекает на то, что в данном типе контракта лейбл берёт на себя заботу о всестороннем развитии и продвижении исполнителя. Считается, что этому типу контрактов принадлежит будущее. Лейбл участвует во всех аспектах карьеры исполнителя, включая организацию гастролей, развитие бренда и т.п. в обмен на получение процента от всех доходов, полученных по всем возможным каналам, не только от продаж музыки.

Преимущество этого типа контракта в том, что вы получаете опёку лэйбла в поднятии вашего дохода на максимально возможный уровень. Недостаток в том, что лейбл сам принимает все решения в вопросах построения вашей карьеры, а также забирает себе большую часть всех ваших денег.

Как распределяются деньги?

Главная цель подписания контракта с лейблом — это, конечно, запись и продажа музыки. В плане распределения доходов, полученных от продаж при издании вашего альбома на Audio CD, вы можете ожидать примерно следующее: исполнитель — 6,6%, продюсер — 2,2%, авторы песен — 4,5%, дистрибьютор — 22%, производитель — 5%, розничный продавец — 30%, лейбл — 30%.

В случае продаж музыки на iTunes, претендентов на долю в прибыли гораздо меньше и деньги распределяются несколько иначе, хотя исполнитель получает не намного больше: 30% забирает себе Apple, лейбл забирает оставшиеся 70%, из которых выплачивает исполнителю около 12%.

Самопродвижение — Плюсы

Самопродвижение — Минусы

Независимый лэйбл — плюсы

Независимый лэйбл — минусы:

Мэйджор-лэйбл — плюсы

Мэйджор-лэйбл — минусы

Так что же вам выбрать?

Производственный контракт

Дистрибьюторский контракт

Стандартный контракт с мэйджор-лейблом

Контракт 360

Как распределяются деньги?

Звукозаписывающие компании - это большие или маленькие компании, которые производят, распространяют и продвигают записи музыкантов. По сути, звукозаписывающие компании работают над тем, чтобы продать бренд художника и продукты, которые они создают. Существуют различные отделы в звукозаписывающих компаниях, которые работают вместе, чтобы лучше всего продавать свои продукты и артистов.

Три основных типа звукозаписывающих компаний

Существует три основных типа звукозаписывающих компаний: крупные лейблы "Мэйджеры", далее "Саблейблы" - дочерние компании основных лейблов и независимые лейблы. В 2016 году Мэйджеры владели почти 70% мирового рынка записанной музыки: Universal Music Group (28,9%), Sony Music Entertainment (22,4%) и Warner Music Group (28,9%).

У Warner Music Group три основных звукозаписывающих лейбла: Atlantic, Warner Bros. и Parlophone. Под каждой из основных групп есть несколько небольших лейблов. Наряду с этим, Warner Bros. имеет международные лейблы, дистрибьюторские альянсы и несколько небольших групп лейблов.

Основными звукозаписывающими лейблами Universal Music Group являются Interscope Geffen A & M Records, Capitol Music Group, Republic Records, Island Records, Def Jam Records, Caroline Records, The Verve Label Group, а также различные небольшие группы и международные лейблы. Опять же, каждая из основных групп лейблов имеет власть над множеством других лейблов.

Columbia Records, Epic Records, RCA Records, Sony Music Nashville, Provident Label Group и несколько других небольших и международных лейблов составляют текущий список Sony Music Entertainment.

Типы лейблов

Самым крупным типом лейблов является Мэйджер. Как указывалось ранее, тремя основными Меджер-лейблами являются Sony, Universal и Warner.

Истинное определение независимого лейбла довольно сложно. Некоторые, связанные с крупными компаниями, по-прежнему считаются независимыми. Часто независимые лейблы используют сервисы распространения, предоставляемые основными лейблами. Реальное отличие суб-лейблов от независимых состоит в том, что лейбл делится своими услугами с суб-лейблом под эгидой своего бренда.

Структура управления лейблом (Структура Мейджер лейбла)

Главные звукозаписывающие компании возглавляются советом директоров и такими руководителями, как президент и вице-президент компании. Совет директоров контролирует все и принимает окончательное решение по основным вопросам.

Связь с лейблом поддерживает либо один человек или небольшая группа людей. Сотрудник выступает в качестве представителя в обмене информацией между лейблом, на который они работают, и родительским лейблом или дистрибьютором.

Отдел артистов и репертуара (A & R) звукозаписывающего лейбла является частью звукозаписывающей компании, которая отвечает за поиск новых талантов и убеждает их подписать контракт с лейблом, Скаутинг. Они ищут таланты, посещая живые концерты, следят за развитием событий в индустрии и выступают с артистами, слушают демо и общаются.

Когда представители A & R считают, что талант считается достойным сделки, они ведут переговоры между лейблом и будущим артистом. Они продолжают сотрудничать с артистом на протяжении всей своей карьеры, поддерживая процессы записи и продвижения. Отдел A & R наиболее активно участвует в творческом аспекте развития музыкантов.

Отдел маркетинга звукозаписывающего лейбла отвечает за ведение прессы и рекламных кампаний для артистов, релизов, туров и всего, что продается. Целью хорошей маркетинговой команды является определение ключевых демографических данных и их сбыта, чтобы максимизировать продажи и осведомленность общественности о продукте. Как правило, отдел маркетинга работает в тесном сотрудничестве с отделами рекламы, продаж и продвижения, поскольку они выполняют масштабные планы, разработанные отделом маркетинга.

Производственный отдел лейбла сосредотачивается на эффектах на производстве, упаковке и выпуска записей в строго установленные сроки. Они работают в тесном сотрудничестве с маркетингом и A & R, чтобы гарантировать, что все находятся на одной и той же временной шкале предварительных промо-акций. Производственный отдел также отслеживает данные о запасах и производстве, чтобы вести учет продаж.

Новый медиа-отдел занимается новыми потоковыми платформами, технологиями и возможностями для распространения своего продукта в новых, креативных торговых точках. По мере развития тенденций и появления новых средств массовой информации успешные испытания нового отдела средств массовой информации становятся частью других отделов.

Международный отдел работает, как правило, только с артистами, которые выросли успешными в разных странах или территориях. Они занимаются производством, защитой авторских прав и распространением записей на внешних рынках. Как правило, международные отделы заключают лицензионные соглашения с иностранными звукозаписывающими компаниями, чтобы они производили и распространяли их на своей родной территории. Международный отдел также занимается организацией рекламы и продвижением, а также гастролями, когда артисты выезжают за границу.

В то время как подавляющее большинство звукозаписывающего лейбла сосредоточено на том, как продавать продукты, переданные им (артист или их записи или туры), отдел развития артиста сосредоточен на развитии артиста, чтобы улучшить сам продукт. Это может включать в себя работу с музыкантами над улучшением брендинга, присутствия в социальных сетях, выступлениями или записями. Они выдвигают творческую сторону художника с целью увеличения продаж. Поскольку музыкальная индустрия становится все более динамичной, этот отдел отбирают многие лейблы.

Целью отдела рекламы в любой отрасли является повышение медийности продукта, события, человека или другой рекламируемой вещи. В сфере звукозаписывающих компаний отдел рекламы отвечает за поиск, управление и планирование возможностей для прессы или размещения в СМИ. Наряду с этим, публицисты работают, чтобы найти возможности для артистов получить рекламу на радио или на потоковых платформах.

В отделе промоушн целью является трансляция по радио и потоковое размещение. Они работают над созданием и распространением записей для аналогового радио, интернет-радио, спутникового радио, потокового радио и музыкальных клипов. В наши дни реклама на потоковых платформах может быть очень полезна из-за курируемых плейлистов, которые получают сотни тысяч прослушиваний каждую неделю.

Независимые лейблы функционируют аналогично основным лейблам, хотя они часто выполняют некоторые обязанности из-за меньшего числа сотрудников. Например, связи с общественностью часто передаются на аутсорсинг независимым специалистам.

Лейблы и исполнители

Когда артисты подписывают контракт с лейблом, они соглашаются, что лейбл получит часть гонорара, который генерирует запись. В обмен на это музыканты могут быть обеспечены обширной сетью профессиональных связей, специализированных маркетинговых кампаний и множеством других услуг (не говоря уже о авансах и роялти после окупаемости).

Контракты между лейблами и артистами часто включают тип заключаемой сделки, любые ограничения, срок или срок сделки, сумму денег, которую можно обменять, и когда она будет возвращена, а также любые обязательства, которые артист должен выполнить до сделки.

Нет точного метода, чтобы решить, когда артист должен подписывать с лейблом контракт (или если они когда-либо должны). Проще говоря, контракт на звукозапись означает, что артист отказывается от прав на свои звукозаписи и часть своей будущей прибыли, чтобы получить профессиональные услуги для продвижения по службе. Тем не менее, цель лейбла звукозаписи состоит в том, чтобы увеличить прибыльность артиста, независимо от того, сколько они берут.

Читайте также: